本文运用史料整理、归纳、比较等方法,以时间上的电影发展历程为纵轴,探讨不同时期中国电影影戏观及其创作实践的特点及变化,重点通过经典案例探讨新时期中国电影影戏观创作实践的特点与发展对策,从而得出以下结论:要让中国电影走向世界,必须弘扬民族电影,因而重视观众、适应中国观众审美习惯与欣赏方式的传统影戏观在电影实践中仍不能丢弃。本文共分为四章。第一章是绪论,介绍论文的研究背景、研究意义、研究现状和对基本概念作出界定。第二章简单梳理中国影戏观创作的发展历程和特点,将中国影戏观创作分为解放前、“十七年”和文革期以及新时期三个阶段,同时对每个时期不同特色进行归纳、概括和分析。第三章为新时期影戏观创作实践经典案例分析。首先概括新时期影戏观创作实践的时代背景,再通过对谢晋、张艺谋、张杨的创作实践的分析,以点带面总结出新时期不同阶段影戏观创作的不同特点。在上述研究的基础上,第四章从树立民族电影观念,提升电影文化含量;丰富“影像”奇观,营造“影戏”魅力两方面来探讨新时期中国电影影戏观创作实践的发展对策。本文最后为结语,总结归纳得出:新时期要以中国电影影戏观创作优秀影片,就要将叙事与影像造型相结合,融思想性、艺术性和观赏性于一体。总之,论文试图通过对大量电影实践的分析,总结创作规律,试图对中国电影在全球化语境下的生存与发展提供借鉴作用。