古往今来,经过历代画家的不懈努力,油画风景——这一画种日趋完善,在各个发展阶段都产生了许多宝贵的传世作品。作品中那幽远的意境和蕴含的恬淡之情在当今压抑、彷徨的现代都市生活中,犹如午后的一杯清茶,使人们在纷繁杂乱的尘嚣中得到了一丝释然,又回归自然的天地之间,享受那份自在的惬意。风景油画作品呈现的是人与自然世界的精神对话,作品不仅是创作主体抒写内心情感的表现,同时也是被关照物象生命形式的体现。风景画教学也一直是油画教学中的必修课程,有着不可或缺的作用,多年来,在一代代前辈的共同努力下,油画风景写生教学在不断的发展中越来越成熟,近年来对油画风景教学的研究在国内各个美术院校中也可以说是百家争鸣,推动了绘画教育的发展进程。任何事物都是在不断的矛盾中向前发展的,在肯定进步的同时,也存在着阻碍我们长足发展的因素,有客观现实世界的影响,也有主观自我意识的影响,那么在对客观与主观存在进行充分认识的同时,找到全新的教学思路是至关重要的,这也是本文的研究目的。风景写生具有直接面对大自然写生的特点,在学习过程中很容易调动学生的学习热情,加深对生活的理解,提高他们对事物的审美感知能力、想象力和表达能力。宗白华先生曾说过:“‘温故而知新’,是艺术创作与艺术批评应有的态度。历史上向前一步的进展,往往是伴着向后一步的探本穷源。”在世界新环境下,绘画教育对于传统的探寻也是很重要的。在对传统审美体验中体悟心性和性情之源,在虚静的心境下,感受物我之间的审美共感和天人合一的物化境界,在探本寻源的过程中传承中国宝贵的艺术精神,探索出适合于现今社会的教学理念是关键之处。本文通过对现今关于油画风景写生教学研究现状的分析,进行了一次针对高校油画专业学生风景写生教育状况的问卷调查,了解学生对于这门课程的认识程度和在具体的写生学习过程中遇到的问题,以及他们是以什么样的精神状态对待的。通过调查,发现了学生对于风景写生的喜爱,但大多数却只是在绘画方式上进行研习,忽略了它与文化间的碰撞,以及对自我审美体验和艺术修养的关注,这正是本文论述的重点。通过油画风景写生教学,使学生在写生过程中认识和掌握外光规律,更好地丰富和掌握油画造型的基本规律和技能技法,培养学生对色彩的敏锐感受和运用能力,但不仅仅是课堂绘画教学的延续和补充,这门课程在更高的意义上,有着培养学生在课堂教学中难以达到的某种审美素养和艺术修养的重要意义。在风景写生教学中培养学生眼、心、手之间的相互缱绻从而使他们更加真实与灵动,在不断地积累、思考和探索中,提升风景写生的价值,在提高绘画技能的同时,培养学生的心胸、气质和情感,充分提高他们对绘画的本质认识。将其和其它学科有机的结合起来,在教学环节中能够起到很好的作用,从而为以后的学习和创作打下坚实的基础。