安国敏(1931年7月4日—),中国朝鲜族作曲家、指挥家。他把民族性、时代感和对音乐的追求完美融入到音乐创作当中,使他的作品有了属于自己的特有风格。安国敏创作了大量不同形式的音乐作品,其中交响音乐占有十分重要的地位。这些交响音乐作品不但在国内外进行了多次演奏,而且荣获过中国音乐金钟奖(随想曲《我的故乡》)、全国第三届音乐作品(民族器乐)三等奖(伽倻琴组曲《沈清》)等国家级音乐大奖。本文以安国敏具有代表性的两部交响音乐作品—随想曲《我的故乡》、伽倻琴组曲《沈清》作为主要的研究对象,从音乐的旋律、节拍节奏、和声、配器和曲式结构的音乐本体出发,以朝鲜族音乐特征的体现为文章的中心点展开,对两首交响音乐的旋律、节奏节拍、和声、配器和曲式结构特征进行了全面的分析与总结。通过研究发现,安国敏的交响音乐作品旋律来源于朝鲜族的盘索里、民间歌谣等具有鲜明民族特色的音乐,而在旋律的发展手法上大量运用了变化重复的手法,使音乐的进行统一而变化丰富；在节拍、节奏的运用上,既有西洋的、又有朝鲜族特有的,而且在两者的结合方式上灵活、多变；在和声运用上,和声发展支撑主旋律的进行、体现主旋律的和声功能、增加主旋律的色彩与动力；在配器上,在保持西洋双管乐队编制的基础上,根据不同的音乐对其进行不同的乐器编配并加入朝鲜族的传统乐器,同时充分利用各个乐器组乐器的演奏特点与在交响乐队中的作用,在不同的音乐进行中采取了不同的运用位置与结合方式；在曲式结构运用的方面,既有西洋曲式的应用,又有民族传统曲式的应用,而且在运用的过程中还有结合的部分。以上安国敏在交响音乐创作中运用的方法与手段不仅反映出了安国敏对音乐的理解与追求,还体现出了安国敏对音乐独特的审美理解。本文写作的目的不仅是为了研究并总结出安国敏的交响作品特点,而且是以此为基础对交响音乐民族化的进一步研究提供文献支持。