现代电子音乐表现形式和后现代主义音乐创作思想的产生、传承与发展,是时代的召唤和人们不断努力追求的结果,同时,也是人类音乐发展到了一定时期,与生活、物质、精神领域、哲学、思想等相关领域相结合而派生出的富有时代气息的必然产物。它得到了音乐界人士的认可,也得到了广大人民群众的喜爱,在欧洲、美洲、亚洲、东南亚等地区不断地和当地人们的民俗文化相结合,凸显地域文化的魅力,又不断派生出了富有浓郁地域特征的新的表现形式。例如:中国的新民乐(New Age)风格,日本和韩国的节奏电子音乐(hip hop)风格,印度的电影音乐叙述表现形式风格,欧美的说唱(RAP)音乐风格等。它在音乐艺术全面发展的过程中,与传统文化相互碰撞并不断革新,既做到怎样反传统与传统相互融合或彻底断裂,又做到如何挖掘内部的有机元素,产生新的音乐表现形式,不断推动和促进新音乐的发展。它有着一定的本质规律,内部和外部的发展规律,也有着与人们的认知和音乐传统表象截然不同的思想。也就是后现代主义思想。笔者研究本课题的目的在于:如何才能更有效地运用好电子音乐制作和后现代主义思想之间的融合关系,使两者的音乐形式和创作思想得以极佳的互鉴、继承和延续。秉承对电子音乐制作和后现代主义创作思想的文化起源、继承方向、音乐学审美高度、融合方式、音乐发展的困惑、音乐制作和音乐学学术争议等深入而细致的研究,剖析阻碍电子音乐制作和后现代主义思想地融入继承和有机发展的主要问题,翻阅和借鉴有关学术工作者在电子音乐制作和后现代主义音乐创作思想方面的研究和音乐制作成果,就后现代主义音乐在电子音乐创作中的运用这一课题提出笔者的粗浅的认识和希望合理的建议。笔者在日常的教学实践工作之余,对这电子音乐制作和后现代主义音乐作品等方面在就读硕士研究生课程以前就十分感兴趣,也相应的创作了两者相互融合的一些电子音乐作品,部分还予以参赛和发表。除了大量阅览音乐学者在后现代主义音乐和电子音乐创作方面的著作外,还广泛聆听了两者采用引用、互补等研究方法而创作的音乐作品。力求在浩瀚的音乐文化学术观点中能提炼出属于新的创作思路。