自1857年初版后,波德莱尔平生唯一一部韵律诗集《恶之花》几经质疑、审查,最终,这部诗人坦言“敞开了心扉、揉进了所有温情与信仰”的经典之作赢得了法语诗歌爱好者的长久拥戴。一个半世纪以来,各类评论层出不穷,致使诗人的形象变化万千,从现实主义到颓废派,从古典诗人到后现代诗人,不一而足。诗人始终以时代同龄人的面貌出现。然而,国内评论界对波德莱尔此番独特的“现代性”的研究似乎并不很热烈,二则评论往往集中于解析诗人化恶为美的点金术,或将引起读者对波德莱尔迷恋恶的误解。本文试图从《恶之花》的关键词“无聊”与诗人最大的敌人“时间”的矛盾关系入手,借助互文理论,结合波德莱尔对“现代性”所下的特殊定义,挖掘出诗人所追求的现代性与其对虚无的领会密切相关。随后,本文通过引证诗人的无韵诗集、美学评论与日记,进一步阐释诗人终其一生上下求索抗争虚无的方式构成其现代性的第二层内涵,并通过诗人最终以追求艺术来抗争虚无的选择,澄清国内读者对诗人迷恋恶的误解。最后,本文通过诠释波德莱尔对艺术的两项要求以及他的亲身实践对后世文学创作产生的影响,解读诗人独特的现代性一个半世纪来经久不衰的原因所在。