日常生活给予了许多女性艺术家创作的灵感,生活体验的差异性使得她们的作品对此的阐释以及展现各有特色。而在她们创作的这许许多多的艺术作品中,一部分作品的生成不依赖于宏大的世界观,或许与时事话题距离较远,而仅仅是从平凡细微中生发出来。在这个男女趋同倾向被反复讨论的社会,相信这种传统认知下的男女艺术家作品中的一些性别气质相似的部分会得到更多关注,毕竟生物进化导致的性别的不同是根本源头所在。性别差异使得女性的表达倾向于容易感知情感与人际沟通,母性本能使得其对于日常生活的体悟更加深入,养育孩子的生命体验也使女性更加富有共情心与同理心。现阶段的社会环境对于女性艺术家的创作相对传统语境下则提供了更加良好且多元的生存空间。活跃在当下的女性艺术家的身影也越来越多,基于现阶段的两性语境下,女性的个体日常经验在人类诸多的个体经验中仍具有其独特性。细腻敏感柔软美丽等词汇在文学领域一直被用于描述女性角色,而女性视角下的艺术作品中对于这些词汇的视觉性表达则各有魅力,甚至并不是这些词汇可以简单概括的。对于艺术家自身而言,创作过程本身就是自我的循环,从创作者到作品再到创作者,完整的循环过程则是对于艺术家最好的升华。而在女性艺术家的作品中,这种循环的完整性表现的更为明显,其原因不仅仅是创作过程本身,更重要的是这些作品源于创作者自身的亲历,而非外部事件的投射生成。其中主要选取展开叙述的艺术家及作品主要包括林天苗的《缠的扩散》、安·汉密尔顿的《线程—事件》、闫平的《母与子3》(2012)以及弗里达·卡洛的《亨利·福特医院》从作品出发,探寻作品与创作者的关联。人的生存个体差异化导致了其精神世界的迥异,但是女性艺术家们对于其自身生活状态与日常的体验而进行创作的经历则是有着共同之处。本文主要是通过对于女性艺术家与日常相关的四件创作作品为案例进行分析,论证日常生活与女性艺术家的紧密关联,并再通过这些创作延伸到作品与这些艺术家自身的内在联系。