从人类诞生以来,在社会不断进步的同时从来没有松懈对生活乐趣的追求。长时期以来,插画作为信息文化传递的媒介启发、鼓舞着人们,它让我们更直观地理解和诠释这个世界。随着视觉文化时代的来临,插画已然一改传统的表现方式,从过去的图和画逐渐发展为一种带有艺术家美学观念、创造思维的一种视觉艺术。作为现代艺术创作的一种视觉形式,它的艺术性以及感染力在当代新媒体环境下有着独特的地位。我国明代的山水画家石涛曾说,笔墨当随时代。互联网数字技术的日益革新,与艺术的不断结合,使得CG技术为插画艺术提供了丰富的表现手法,拓展了插画的表现空间,满足了艺术家个性化的创作需求,也大大地解放了对插画艺术家的束缚。在这个被称为“读图时代”的今天,图像向我们传达了行为模式,推动了一系列知识和社会的发展进程。时代为插画艺术搭建了更广阔的平台,社会的需求为插画艺术的发展创造了更多的机会。绘画媒介的发展为艺术家所创作的插画提供了以二维、三维的空间效果来展现,变化丰富,令人耳目一新。CG插画艺术家可以在CG绘画中展现出那些原本是人们头脑中想象不到的、怪异的、充满幻想性的、玄幻色彩的视觉形象。作为一种视觉艺术,CG插画不仅要创造视觉财富,也必然要对社会文化及美学有着思考。在视觉思维过程中,视觉艺术会最大限度的发挥其功能,因为没有任何一种艺术是可以脱离文化因素而单独存在。视觉形象更像是一面镜子,折射出作者对社会文化的理解与内心情感的表达。艺术家运用不同的视觉表现形式给观者带来的不同感官体验,他的创作均离不开对生活的感悟。因此对于CG插画创作者来说重要的是思维和情感的表达,以及融入符合时代特征的美学,倾注所有的创造力,创作出能够给观者带来视觉感与艺术内涵的作品。本文以CG插画的本体特性、表现形式作为理论铺垫,把CG插画作为一种具有视觉隐喻与横向思维综合特性的艺术创作。从CG插画的表现要素、形式特征,分析CG插画视觉与思维之间的关系。首先简要描述了插画以及CG艺术的当下、数字媒体.时代下的CG插画艺术的本体特征,随后从视觉形式的角度去分析了CG插画不同类别的形态特征。通过对CG插画创作表现要素以及思维特性等多方面的研究,结合自己对CG插画的实践,探究视觉形式与思维之间的关系。最后从CG插画创作思维这一范畴展开探讨,从其对视觉艺术的推动以及自身发展的不足之处、艺术创作思维的融合与拓展,插画创作实践等多方面提出自己的观点。