贾樟柯作为新生代电影导演,他的作品影响越来越大,他在新生代导演中的地位也日益重要。越过其耀眼的光环,对导演本人及其作品进行深入而严谨的研究,是研究者的任务。在目前这种全球化、后现代与多元文化语境中,对贾樟柯电影作品进行深入的美学与文化分析,具有十分重要的意义。他的电影作品具有独特的美学特征与深刻的文化内涵。这种美学特征表现在纪实性、生活流、碎片化与人民美学等方面。文化内涵方面准备从底层书写与民间立场、青春影像与标本意识、城市影像与漂泊情结、现代话语与后现代话语的纠结等角度进行论述。对于贾樟柯的生活经历、文化背景、性格趋向与艺术追求的研究有利于从总体上把握其电影的美学特征与文化意义。将贾樟柯与新生代其他导演进行比较,能更深入的理解贾樟柯及其作品。所谓作者电影,即具有浓厚的作者论思想倾向的电影,导演往往自己撰写剧本,其作品具有强烈的个人化色彩,追求独特的主题与创作风格上的自主性。贾樟柯的电影具有浓厚的作者论思想倾向。贾樟柯电影的影像风格从总体上来讲,具有一种灰色情调和沉郁色彩,影像透着一种随意、散漫和疏离。所谓文献意识,即一种对事物进行客观再现、自然描述与纪录的观念,主张采取客观的视角,不对现实生活进行人为的干预。贾樟柯的纪实主义美学受巴赞的长镜头理论、意大利新现实主义电影与法国新浪潮电影的深刻影响。伴随这种纪实主义美学的是贾樟柯电影的生活流与碎片化现象。贾樟柯电影的另一个重要美学特征即人民美学。这种美学取向,关注底层的社会现实与个体体验,呈现为一种草根图景。作为多元文化语境中的贾樟柯电影,具有丰富的文化蕴含与意义诉求。导演秉承民间立场,实现自己底层书写的文化主题。这种文化主题通过影像表征为贾樟柯的标本意识与漂泊情结。贾氏电影的城市影像个性十足,具有鲜明的地域文化特征。这种底层书写、青春影像与城市影像的文化归宿处于现代话语和后现代话语的纠结之中。在票房至上主义与独特的美学和文化取向间的二难选择中,在焦灼的现实考验中,贾樟柯还在坚守着自己的方向。