在近代世界音乐的发展历程中,印象主义音乐毫无疑问是一颗耀眼的明珠,它对整个近代音乐的发展起到了重要的影响作用。究其原因,一方面德彪西所使用的创作技法为音乐带来了从没有过的飘逸、朦胧的意境,而另一方面更是因为他为近代的音乐创作开启了一道新的大门,一个完全不同于古典音乐创作的可能性,使得音乐家们可以摆脱古典音乐长久的束缚来进行全新的音乐创作。所以,当印象主义音乐在上世纪50年代传入中国时,立刻就犹如一石激起千层浪,在中国的音乐界掀起了巨大的反响,并从此在中国生根发芽,其作曲技法不断地出现在中国钢琴作品中。本论文将主要从三方面对我国钢琴音乐创作中的印象主义技法的民族化进行论述。一是从印象主义音乐同中国音乐的共通性作为出发点进行研究；二是从具体的创作手法方面作为切入点进行研究,这其中包括音乐材料的分析和作曲发展技法的分析两个章节的内容；三是将具有印象风格的蒙古族风格钢琴作品作为研究对象,来研究印象主义在蒙古族风格作品中的民族化实践。