宋代山水画是中国绘画史上的一个高峰,出现了“南北分流”。“南北宗论”是明代著名书画家董其昌提出的一个重要理论观点,他以“南禅”和“北禅”划分中国山水画的绘画风格。尽管“南北宗论”这一提法一直以来受到学界的争议,但“南北宗”独立而一脉相承的绘画风格,具有重要的学术价值,值得深入研究。本文的研究目的是展示宋代南宗山水画独特的艺术魅力与文化价值,创新传统山水画的展示方式,使传统山水画在现代艺术中发挥新的生命。本选题通过模拟视觉、听觉、触觉等感官的设计手段,结合数字媒体表现方式,使观众达到沉浸式的观展体验,全面展示宋代南宗山水画主要的代表画作、艺术风格、文化内涵和传承延续关系。展厅的空间分割为五部分:第一部分是序厅,以叙事手段展示南北宗论的历史发展脉络;第二部分是南宗画家董源画展,重点突出了他的“万物生意”的美学思想;第三部分展示米芾父子画展,重点展示他们的“墨戏云山”的美学特征;第四部分主要展示巨然和慧崇的画作,在空间的氛围塑造时,重点营造他们的“澄明琅澈”的美学思想;第五部分展示的是南宗山水画对后世的影响,主要展示的是元四家的代表画作。本选题研究的意义在于通过创新手段,改变传统画展的展示方式和空间设计,减少观众与被展示画作之间的审阅距离,向观众传达一种存在式幻觉,营造最强烈的身临其境感,丰富观众的观展体验,传播南宗山水画美学价值和哲学意义。