纵观米兰·昆德拉的创作,虽然从政治意识形态角度出发,不失为一个好的研究角度,但是米兰·昆德拉作品中的荒诞思想同样引人注目。米兰·昆德拉作品中的荒诞思想的特征与当时20世纪的大背景有关,而且与昆德拉个人的经历息息相关。米兰·昆德拉一生的生活和创作也成了一个充满悖论和自我矛盾的过程,这在一定程度上激发了米兰·昆德拉创作的荒诞思想,使得荒诞在他的笔下书写出了个性化的色彩。终极悖谬的时期不仅是他形容20世纪文学现象的词语,更是对他自己作品精准而深刻的写照。米兰·昆德拉实践着对“存在”的荒诞性书写,同时完成了对“终极悖谬”的具体演绎,他笔下描绘的荒诞世界始终贯穿于历史、自我以及人与人之间的关系当中。在内容上,昆德拉延续了卡夫卡荒诞的主题,但在表现手法上,两人却大相径庭。昆德拉通过“昆德拉式”的幽默、文体的复调和叙事中的隐喻与反讽,实现了对荒诞思想的艺术变奏,也使得他的小说诗学更加具有审美意味。米兰·昆德拉一直在创作中寻找存在的诸多可能性,探索生命的意义所在。在作者看来,荒诞的背后体现的无法摆脱的媚俗和对自我的无限追寻,但其作品也蕴含着田园牧歌式的温暖。在存在主义思潮的影响下,昆德拉不断丰富了荒诞的审美内涵,寄托了他对人类荒诞的生存境况的一种终极思考。同时作者躲在作品的背后,站在了人类审美的高度,而赋予荒诞一种人文关怀。