"美声唱法"、"民族唱法"、"通俗唱法"通过上世纪80年代上海广播电台和中央电视台举办的比赛,约定俗成地被人们所接受,被社会舆论所认可。"三种唱法"在我国都得到广泛的传播,它们对于演绎中国的声乐艺术,推动中华民族声乐艺术的发展,形成中国特色的声乐表演艺术都发挥了重要作用,研究它们的异同在理论上具有很高的学术价值,在实践上具有十分重要的现实意义。本文以马克思主义为指导,遵循实践发展的客观规律,在理论联系实际的基础上,结合自身声乐教学的体会和理解,以演绎研究法和比较研究法为主要手段,对"三种唱法"的发展脉络及其在中国的传播过程进行梳理,并对三者在文化审美、审美意识、演唱技巧以及演唱风格等方面的异同进行比较,并进行深入的分析和探讨。提出"三种唱法"虽植根于不同文化土壤,受本地区历史因素和人文思潮的影响,在发展脉络、存在形态、演唱方式、审美情趣、风格特征等方面,既有共性又存在个性,这正是它们进行多向交融的基础。相同点成为三者相互交融的"艺术基因"与"血缘关系",不同点使它们三者可以互相学习,互相借鉴,取长补短。在长期的艺术实践中,"三种唱法"经过长期的文化碰撞、磨合、交流和学习后,在一个国度中最终将形成一种你中有我,我中有你,拓展与融合并存的,不断传承和创新的具有本民族特色的演唱风格。