苏珊·桑塔格,一位美国女作家,她与西蒙·波伏娃和汉娜·阿伦特并称为西方当代最具价值的女知识分子。苏珊·桑塔格一直以来都坚持特立独行的思考和写作,她不仅是一位小说家,也是一位批评家,其观点涵盖戏剧、电影、哲学、医学等多个领域。经历了美国20世纪60年代的社会思想变革后,桑塔格在思想表达与创作中,不断为读者们提供另类的角度。在艺术批评界,桑塔格以三篇著名的文章《反对阐释》、《论风格》、《一种文化与新感受力》而获得广泛好评,在震动学界的同时带给学者们关于艺术欣赏的新思考角度。这其中她主要的观点便是:平衡内容与形式的关系,反对对艺术的内涵过度开掘,引导人们用主观独立的眼光来欣赏艺术,从而获得自己的感知。一句“为取代艺术阐释学,我们需要一门艺术色情学”令当时的人们感到大为惊讶,并且带给热爱艺术的人们重新进行更加“艺术化”的审美思考。同时,在电影不断发展的过程中,桑塔格看到了这门第七艺术的丰富性,力求通过其反对阐释的理论来对形式主义美学进行论辩。她认为电影并非如传统艺术——只以某一种形式来表现,而是广泛汇集了多种其他艺术形式的一个综合体,因此对电影的考量也应站在更高的基础上来关注,譬如以反思的态度了解这门艺术本身的美感。而她主要提到的两位导演,分别是布列松和戈达尔,桑塔格认为在电影艺术方面能够与她的理论相共通的影片大都出自这两人之手。于是在论述影片的过程中,她也将自己的美学思想与之相联系。自人类艺术诞生之时,哲学家关于“形式”的讨论就延续至今。从最早期以古希腊罗马美学为核心的“一元论”到后来德国古典美学逐渐向二元论展开讨论,再到当今形式美学受到后工业的发展环境而改变,一个“古老”的理论在此过程中逐渐变得丰满起来。而苏珊·桑塔格则在这道轨迹之上以她“反对阐释”的理念添加了一笔桑式新形式论的独特论调,从而影响了之后的很多人。她批判形式与内容的二元论,认为面对一件完整的艺术品绝不可将它拆散来看,同时她也并不赞同重视形式而忽视内容的做法。桑塔格唯独坚持的一点是,绝对不可在欣赏艺术的过程中让感官遭到钝化,她认为保护感性经验中的敏锐度是十分重要的。因此,在苏珊·桑塔格散文般的笔触间,她拓展了对形式主义思想的研究角度,唤醒了人们对美学艺术的新思考。