形象是绘画作品中不可或缺的元素,而“异化”的形象在绘画历史发展中也并不少见,艺术家们通过各自的手法重新“洗刷”形象,脱离固有的模式,形成了自己独特的艺术语言。20世纪德国艺术家弗里德里奇·埃因霍夫（Friedrich Einhoff）是德国艺术舞台上的重要艺术家之一。他作品中的形象找寻不到身份,更分辨不出性别,有时描绘的是残缺的五官,有时是破碎的身躯,蕴藏着的是“抱团式”的孤独,是无奈的沉默。埃因霍夫从小饱受战争的摧残,他的作品是静谧的,却传达出强烈的无助感,同时人类的渺小和脆弱则贯穿在他所有的作品中。埃因霍夫作品中的形象,经由他重新“异化”,被赋予了全新的意义。其作品中蕴含的“沉重腐蚀感”,无疑给作品带来了强烈的个人张力。本文从弗里德里奇·埃因霍夫（Friedrich Einhoff）的作品入手来分析其中的“异化”形象。本文由绪论部分展开;首先引导并解析形象“异化”的概念,从而更好的探索埃因霍夫作品中的“异化”形象;然后结合埃因霍夫的生平简述来总结艺术家“异化”的阶段性作品;接着通过分析作品中的表象,找寻艺术家的创作心路,以及借助图像学分析与戏剧作品来探索形象“异化”所蕴藏的精神内涵;最后是结合以上的研究联系自身的创作来探索埃因霍夫作品中形象的“异化”对本人自我实践创作中的启示与影响。