进入二十世纪八十年代以来,随着对元明清诗歌研究的深入,杨维桢作为元代诗坛的重要人物也越来越被研究者所重视。对杨维桢及其作品的整理及研究几乎涉及方方面面。学者们运用不同的研究方法,从不同角度力图作出全面深刻的阐述,并已取得较为丰硕的成果。本文在吸取以往研究成果的基础上,以文人乐府诗体立论,旨在探讨杨维桢的创作成就、艺术特色及地位、影响,并对当时文学发展的地域性、集团性特征进行考察。以期通过此一管窥蠡测,对元末明初诗歌的认识更加深入一些。文人乐府诗即由文人独立创作,从汉乐府中脱胎而来,保留了汉乐府思想、艺术特征及内在精神,同时以更加精美的语言表达文人自身的思想观念和审美理想。它作为一种诗体,经历了自汉至明清的发展,形成了自身特定的诗学内涵。文人乐府诗经历了宋代长期沉寂之后,在元末出现了一个创作高潮,并且在理论上也有所探讨。在元末乐府诗回潮的这一趋势中,杨维桢可谓成就最著、影响最大者。以他为中心形成了以创作古乐府为主的铁崖诗派,他们经常举行诗社活动,相互标榜,声势浩大。杨维桢的诗论观由情性论、复古论、艺术论三部分构成,通过大力提倡古乐府来张扬情性。杨维桢的创作以古乐府为主,内容丰富,风格多样。主要有拟古乐府、长篇歌行和小乐府、竹枝词、香奁体等的创作。其中长篇歌行最能代表其创作成就。这类作品雄畅怪丽,兼取李贺的奇诡之气和李白的俊逸之势,自成一家。无论杨维桢的诗学理论还是他的乐府创作,都与其所处时代的影响密不可分。突变的时代风云,多元的文化思潮,奢荡的时代风气,坎坷的人生遭际无不给他留下深刻的影响。他是元末诗坛的巨手,也是明代诗歌的逻辑起点。