莫兰迪被誉为二十世纪最伟大的画家之一,其空灵淡雅的艺术风格在群星璀璨的意大利绘画史中仍占据着重要的一席之地,对于他的研究不仅能在烦躁喧嚣的世俗中寻求一抹清凉,更是对本人的创作以及以后的艺术之路的选择有着重大的影响。同时,在莫兰迪的艺术作品中,能看到中国绘画的神韵,与当下所倡导的“中西融合”不谋而合。本文将立足于西方风景画体系之下,结合莫兰迪的风景画作品和其所处的社会背景和环境,从造型、空间、色彩多维度的分析莫兰迪的风景绘画。本论文一共分为五个部分,一方面是理论的探索,一方面是结合本人创作的实践,将对莫兰迪的风景绘画做全面的剖析。本篇研究第一章是对于莫兰迪研究学术史的梳理。第二章为概述西方风景画的发展。第三章在结合莫兰迪的生平和其所处时代的基础上,探寻莫兰迪风景画语言形式表达的原因。第四章将结合图像学对莫兰迪艺术作品中的空间、色彩、构成等进行探讨。最后一章将结合莫兰迪的艺术风格谈本人创作中所受到的莫兰迪的影响。莫兰迪的艺术是独立于他所处的那个时代,是一位在艺术之路上前行的哲人,他画面中静谧温情的生命感无论是在何时,都闪烁着智慧的光芒。