我们所处的是一个高度现代化、信息化的社会，世界一体化趋势更加明显，全球范围内的经济合作和文化共享，新材料、新技术的不断涌现等等使我们目不暇接，随之而来的新思想、新观念、以及国外的各种艺术思潮的涌入对中国的传统文化艺术带来了巨大的冲击，使单一民族文化处于前所未有的弱势状态。在这种局面下，我们面对着一个如何认识传统造型艺术与现代设计的关系的问题，也就是在我们的现代设计中对传统造型艺术何去何从的问题。在平面设计领域，“本土化”即是平面设计师对这一课题的思考与回应。 设计真正的本土化必须在民族文化的背景下，在熟知本土消费者的价值趋向的基础上，研究本土的审美哲学、研究在各个时期的传统艺术形式的内容和表现手段，在理解的基础上，继承和发展中国传统民族文化，而现代本土化设计的新观念与新思维方式的导入为我们重新审视传统文化观念提供了更多的思考维度，极大加快传统元素的创新与再造的过程和可能性，新技术新材料的出现也为我们传统造型的再设计提供了更多样的手段和方法。我们可以在某种程度上说，平面设计本土化的过程其实也是一个对传统进行改良，对西方现代设计的本土适应改造的双向过程。成功的“本土化”平面设计在具有传承和再造这两个基本特征的同时具有世界共享性和时代特征。 设计必须融入当地的文化中去才可能得到持续性的发展，中国现代平面本土化设计应该是中国民族传统文化与现代平面设计的完美结合，应该是融合了中华民族文化与艺术精华和世界先进文化与艺术的、中国特色的现代设计。探索本土文化的内涵，找出传统文化与时代、世界、现代先进科技很好的碰撞点，把中国民族传统文化与现代平面设计的完美结合，形成自己的设计风格，这才是设计本土化的精髓所在。