歌剧创作以塑造角色为主要任务,围绕角色塑造展开戏剧冲突,可以说歌剧中人物形象塑造的好坏是决定一部歌剧是否成功的关键因素。中国民族歌剧历经百余年的风霜洗礼,已逐渐演变成具有中国特色的艺术形式。民族歌剧《二泉》作为当今中国歌剧事业的多元发展中出现的一部优秀代表作品,真正做到了利用西方体裁讲述中国故事,展示民族情怀,是民族歌剧发展过程中的全新探索。其中,主人公阿炳作为全剧的主要焦点,其人物形象的塑造成为歌剧创作的重中之重。本文结合戏剧和音乐创作脚本,以阿炳的形象塑造为切入点,通过聚焦不同音乐表现形式、歌剧演员的二度创作和多元的舞台艺术手段对阿炳的音乐形象和舞台戏剧形象进行较为深入的分析和归纳,并引发关于中国民族歌剧创作的思考。文章内容主要包括绪论、正文(三章)和结语五个部分:绪论部分交代了选题的由来和研究意义,明确了论题的研究重点,同时通过多样化的研究方法对论题的相关内容进行了全面整合,使研究内容在有力的理论支撑下展开进一步论述。第一章对中国民族歌剧的发展历程进行了梳理,对民族歌剧《二泉》的创作背景,创作内容和艺术价值进行了全面概述,随后切入论题重点,对现实生活的阿炳和歌剧艺术塑造中的阿炳形象展开了比较分析。第二章结合戏剧内容,对阿炳在主题音乐、独唱、重唱、合唱等不同音乐表现形式中的音乐形象塑造展开了深入分析。第三章从演员本体和舞台主体入手,着重探讨了歌剧演员在唱演中的二度创作和多元化的舞台造型艺术手段下阿炳的舞台形象塑造。结语部分对歌剧《二泉》中阿炳的艺术形象塑造做了全面总结,深刻体现了歌剧中传达的人文内涵和创新理念,以民族化和世界化为落脚点促进了对中国歌剧创作和发展现状的思考。