1985年,赖声川领导表演工作坊创作了《那一夜,我们说相声》,相声剧便在台湾出现。循着台湾小剧场运动的发展足迹,笔者发现《那一夜,我们说相声》成功的原因在于赖氏灵活运用了相声的喜剧性和公共论坛的功能,因此在如何汲取传统艺术精华以激活现代戏剧的活力的问题上,赖声川相声剧的创作无疑能给我们提供富有启示性的经验。探寻赖氏创作的一系列相声剧,我们可以看到相声剧在发展过程中经历着传承和演变。主题上,赖氏相声剧保持了对政治、文化、思想乃至社会方方面面的反思；结构架设上,则始终运用相声小段落填充秀场大框架,表现出明显的延续性。至于在集体即兴创作方法的使用上则存在着微妙的变化。相声剧出现之后,仍有一大部分观众对相声和相声剧的界定不清晰,其主要原因是没有明确相声剧对传统相声的吸收与改造。笔者发现相声剧中的相声段子在表演过程中,常常会应戏剧的需要而改变表演方式,以达到为戏剧效果服务的目的。最后笔者分析贝克特对赖氏相声剧创作的影响,发觉贝克特对现代人生存的异化状态的表现在赖声川相声剧中也得到了延承。