日本动漫原是来自美国的舶来品,在二十世纪初和二战后两次传入日本,从战后时期起才取得了真正的蓬勃发展。当今的日本可谓动漫文化的世界第一强国。日本动漫走到今天,商业化程度已经达到极致:目前日本共有430多家动漫制作公司,年230万亿日元的产业营业额使动漫成为了日本的第三大支柱产业。而在世界市场上,70年代日本动漫产业就开始进军海外,而随着全球化的发展,据初步统计,目前全球播放的动画节目约有60%为日本制作,世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影,日本动漫文化也因此在世界上得到了广泛传播。日本政府也利用动漫文化在各国青少年中的广泛影响力,大打“文化外交牌”,在国际上以推广动漫文化等流行文化来增加日本文化的吸引力,利用“软实力”宣传日本的价值观。日本动漫于70年代末80年代初传入我国,随着我国动漫产业的确立推进与动漫文化市场的不断繁荣,围绕着日本动漫产生了各种分析和讨论。有的从经济产业角度研究日本动漫的发展历程和市场变迁,有的则从异文化研究角度进行中日两国动漫文化的特点比较,还有的从媒体传播学的角度对日本动漫文化在中国的传播进行分析。而本文在综合借鉴各种先行研究的基础上,以日本人论为切入点研究全球化语境下的日本现代动漫文化,日本人论是论述日本人民族特性,日本文化特质的言论,强调日本民族、文化的固有特殊性。其特点是通常把日本民族假想成一个单一的同质的共同体,在“西方”VS“日本”的二元对立下,通过对比勾勒出日本/日本人/日本文化的某些轮廓,“创造”出该共同体的一些所谓的“传统”及“国民”准则。船曳建夫认为因近代发源于西方,日本虽在表面上完成了近代化,但日本人的内心深处普遍存在着一种民族身份自我认同上的不安,日本人论的不断生产满足了人们消除这种不安的需求。日本人靠着日本人论的慰籍,再次确认和加强了本民族特性的,求得了国家向心力和民族的凝聚力。借助日本人论的视角来研究动漫文化在中国尚属首次。动漫文化虽为日本国民喜闻乐见,但原本却难登大雅之堂,动漫文化的狂热爱好者甚至会受到日本主流社会的排斥和歧视。几十年来,日本动漫在海外逐渐传播,受到了各地青少年广泛的欢迎,但在日本国内动漫文化还是处于边缘地位。本文将采用“文化帝国主义”和“全球化”理论分析日本动漫在海外的传播过程,证明它的传播主要是在全球化过程中文化的自然流动,具有自发性和非强迫性,并不带有“文化帝国主义”的特点,也同时印证了日本动漫文化虽然产生于日本,但因为其本身表现内容的幻想性和无国籍性,加上在跨国界的流动过程中发生了同“日本”这个国家属性的剥离,在海外传播过程中很少能作为“日本文化”的表象。然而90年代泡沫经济崩溃,日本经济陷入停滞,“高度经济增长时期”带给日本的自豪感与自信心受到严重挫折,“日本式经营论”等传统的日本人论无法再起到消除日本人不安的作用,全球化中浪潮又不断向纵深发展,普通日本人的民族身份自我认同受到极大威胁,整个国家的未来走向摇摆不定。而与此同时,日本动漫文化却在全世界的影响力逐渐增大。通过部分业界人士的自我炒作与大众媒体的合力追捧,再加上国外部分学者对日本动漫文化的关注被过度放大,日本社会中“日本动漫文化称霸全球”等言论甚嚣尘上,这种现象引起了急于寻求一个新概念的日本人论“生产者”的注意,也引起急于寻求一个新方向的日本政府的注意。在政治、经济、文化三方利益达成一致的基础上,日本政府主动将过去不受世人尊重的动漫文化的国内社会地位逐步提高,最后授予其与传统文化同等地位,统称为国家的“日本文化”加以大力宣传,制定出“文化立国”新战略;日本人论言论市场上也同步配合,大力宣扬动漫文化等“流行日本文化”的“软实力”。慢慢地,日本国内以及海外都逐渐接受了这种说法。最终我们可以看到过去曾倍受歧视的“亚文化”动漫文化最终登上了“日本文化”的大雅之堂,作为新的日本人论被构建了出来。针对这种新的日本人论,笔者认为其构建过程仍沿袭了过去的日本人论框架,是增强日本国家民族国家身份认同的一个装置。同时提出一种担忧:随着当今世界全球化进程的不断深化,日本政府这种欲把动漫文化置于“日本文化”保护伞下大力宣扬的做法,不但不利于动漫文化的进一步发展和传播,更有可能导致国家间的文化冲突和产生文化帝国主义的危险。