19世纪80年代至20世纪初,俄罗斯兴起了学术与艺术之风,百家争鸣,大批的艺术家涌现出来,尼古拉·伊万诺维奇·菲钦(Nikolay Fechin)就是其中之一。传统俄罗斯美术学研究往往忽视了菲钦作为一个伟大艺术家对美学的学术贡献,但笔者认为他所取得的成就是不会抹灭的。画家的艺术形式受俄罗斯乡村文化的启发很深,其大多数作品选材来自于伏尔加河中下游少数民族地区以及画家生活周围丰富的人和事。这使其作品传承了现实主义题材的一贯传统,尤其在地方风土人情画和人物肖像画上尤为突出。他的风俗画多以普通的生活场景为主,主要体现人民的生活、劳动场景和各地特有的风土人情;他的画肖像常能够以非迅速的瞬间感受抓住对象独有的形神特征,使其栩栩如生,风俗画中对各地传统人文表现得淋漓尽致,菲钦的一生经历坎坷,但是纵观其作品,不难看出画家的一生对艺术的执着始终未变。每个艺术家的成长环境都有所不同,如何在传统的艺术道路上走出具有自己特色的艺术形式,是每一位画家都怀揣的梦想。那么菲钦的艺术形式是怎样形成的呢?本文通过研究菲钦的成长经历来阐述他的艺术特色形成的原因。本文认为,日常经验在延绵的个体生活史中起着重要的影响作用。菲钦的童年经历、学业成就及家庭背景都潜在地影响着其本人日后的艺术结构和创作风格。文中依托传统中国传统哲学理论,特别从“道”与“器”、“艺”与“技”之间的理论关系出发,对菲钦艺术特点进行详细的分析,并就他的艺术特点对社会所造成的影响进行研究。本研究的完成为广大艺术爱好者提供一个了解菲钦的材料。并且,笔者认为,传统的学科划分体系割裂了东方美术与西方美术之间的对话,使得现有研究缺乏跨学科视角。本研究的完成也提供了一项从中国文化视角对西方美术作品的个案研究,为中西美学的理论与应用研究提供了可借鉴之材。