国画人物的形神关系，体现了人物画的审美法则，是艺术创作中特别是人物画创作的重要的审美标准。人物画，显示了中国绘画艺术的辉煌历程，具有很强的文化内涵。对中国古代整个形神关系理论的解读，我们可从中再见中国画那博大而悠久的历史。此外，国画艺术发展具有很强的艺术生命力，现如今国画写意人物发展现状更是欣欣向荣，独具魅力。本文将分五章阐述当代国画人物形神关系：第一章首先阐述中国古代对国画人物形神关系研究的发展过程，即阐释理论产生至发展成熟这一历程。并重点评述在形神关系研究中具有里程碑作用的几个代表人物。第二章对当代水墨人物画家进行概述，重点介绍在这个领域承前启后使中国水墨画从传统走向当代的几个重要大家，如徐悲鸿、蒋兆和、黄胄等。第三章主要对当代水墨人物画形神特点进行概述，探讨形神的起源，以及“形”的实质，“神”的来源，对造型有关的方方面面进行仔细描述，形神与神态、形神与动态、形神与动态等；并从几个方面来分解形，“以形写神”、“形神兼备”，形神是不可分割的整体，把形神的定义从造型要素里面去寻找和挖掘。第四章对水墨人物的技法进行研究，深入探索技法在造型、写神中的作用技法是画家表现自我作品的方法，也是造型的手段，因此技法的成熟至关重要，本章主要是对当代水墨技法进行研究。第五章近现代画家关于形神关系的研究与发展。时间向前不断地刷新纪录，形神关系也在漫长的历史长河里不断地发展，直到当代得到爆发。这首先是西方文化传播和主动借鉴的结果，其次得益于人体解剖知识在绘画领域的广泛应用，再次是中国文化本身得到了兼收并蓄的发展，在时代的脉络里形神研究也得到史无前例的深入研究和表现。最后对形神关系进行了总结：中国当代水墨人物画中的形神不断的随着时代的发展而发展，反映了时代特征和民族审美特征。总之，全文着眼于古代形神关系的理论传承，着力展现形神关系在当代国画人物中的新的面貌和发展。