传统文人画的审美时空观体现着中华文化传统中人的自觉。其时间观反映了创作主体寻求自身生命存在意义的价值论问题;其空间观反映了天人之际中,人作为生存主体存寻求在宇宙中位置的问题。此时,主体在时空中的特点是主动的、内向的、自足的,主体与时空之间的关系是一种整体关系,这种整体意识的视觉方式表达充分体现在“观”这个美学概念中。“观”体现着中国传统文化在视知觉方面独特的文化经验方式,其游目式的看的方式,用仰观俯察和极目远眺的合成式视觉心理过程体验宇宙空间,主体通过审美而面对整个宇宙,主体和宇宙相互观看、彼此拥有。现代意义上的中国画审美时空观,体现出人的自觉性较之传统具有不同的特征,其时空观中“空”“无”“虚”的本体论涵义大大降低,一方面,“观”的方式日益趋向西方化,倾向于西方语境中的“观者”特征,空间的时间性逐渐进入缺失状态。由此,主体从传统文化之“观”赋予的与时空的整体关系中剥离出来,在空间中,主体用旁观的视角观看宇宙自然。外在地看,这种空间表达具有形式创造的自觉与独特性;内在地看,主体的民族文化意识正发生动摇,传统文人画中“观”的情结失落于历史的低谷中。另一方面,由于笔墨这一媒介依然存在,现代中国画的主体也在竭力地保持中国画的时空本色,并力图在新的文化背景中实现新超越。另外,在文化现代化的潮流推动下,在全球多元文化的复杂背景中,当代中国画时空观也呈现出多种文化色彩混杂共生的情境。在这种情境中,主体选择什么样的时空表达,在时空表达的过程中呈现出什么样的形式特征,这种审美时空意识选择既具有时代性又具有个体差异性。从“观”到“观者”的变化,体现出文化情境发生变化影响审美时空观的改变。特别是二十世纪后期,在对前期审美时空观中显现出的中西古今的诸多矛盾的反思过程中,艺术家逐渐开始从文化观念的视角,理性地审视在科学理性对艺术主体严重“规训”的背景下,进入新一轮中国画时空观对主体的救赎。在这个新时空观的形成过程中,传统文人画的朴素和谐的时空模式具有跨时代的文化能量。目前,关于传统文人画到当代中国画审美时空观演变的综合论述较少。本文通过描述传统文人画到当代中国画的审美时空观演变的历史过程,以“观”和“观者”两个概念入题,并把二者放在理论的框架中,对两种审美时空模式进行纵向比较以及二者与西方审美视觉模式的横向比较,分析绘画时空观与文化情境的关系,从文化的维度透视当代中国画的时代品格。全文共分为三部分:第一章:首先分析了传统文人画时空观的哲学背景和视觉关照方式,通过梳理韩林德、龚鹏程、李泽厚和张法四位美学家对“观”的界定和论述,阐明了“观”的文化内涵。之后,从中国文化价值论和认识论两方面阐释了“观”的时空本体特征。通过对二者的比较,阐释二者的一脉相承性,即在时空合一的视觉形式引导下去追寻心与物的统一,以实现人的生命本体价值,同时分析二者由于在各自的社会历史情境中产生和发展,受不同文化思潮的影响,在时空观特征上又出现了一些差异,即“道”观时空在本体意义上具有客观实在性,而“心”观时空则体现着“心”的虚幻性,但最终在中国文化的整合作用下,二者糅合为一,共同影响着中国传统艺术的表达方式。其次,本文又对传统文人画审美时空观中的主体性进行分析,从主体与时空的整体关系及主体的时空经验特点两方面进行阐释,以说明主体在传统文化中的时空位置,及在传统文人画的艺术时空中主体自身特点显现的主观内动力。最后,着重论述了传统文人画对“观”的具体实现。第二章:当代中国画的时空观,主要体现在“观者”这一关键词上。“观者”并非通常意义上与创作者或者作品相对出现的观者,而是由于传统之“观”的文化情境发生了变化,即西方启蒙思想和现代文化的介入,促使传统文化中与自然一体的主体与之发生分离,进而主体与自然的和谐关系变成对抗关系,主体成为占有自然的“统治者”。本章首先从多元文化背景的形成及由此而形成的多元时空观两方面,阐明当代中国画审美时空观的视觉逻辑发生的历史分化。其次,从主体与时空的多元关系和主体在由古典时空向现代时空转变过程中呈现的矛盾特征两方面,分析了当代中国画时空观中的主体性特点。最后,从当代中国画时空观中的主体意识、历史意识、媒介内涵和存在状态四方面的变化,对当代中国画的时空观特点进行描述。第三章:阐述了古代传统文人画时空观与当代中国画时空观相对峙的意义。传统文人画这一成熟的时空范式体现了对“人”的思考,用审美的方式表达了个体生命在宇宙间存在的意义,实现了主体与客体的和谐关系,这对当代中国画高扬主体精神具有启示作用。另外,传统时空模式无论在本体意义还是在表现形式上,呈现出的成熟特征是对处于探索阶段的当代中国画具有整合作用。本文通过对两种审美时空模式演变和比较入手,清理了两种时空观的特点及时空观与主体的关系问题,并透视出二者与文化情境的关系,这一研究对当代中国画的发展具有一定的意义。