随着体验时代的到来和各地区政策对本土非物质文化遗产的大力推广,越来越多的用户开始对传统手工艺的文化知识产生兴趣。然而,传统手工艺的知识体系复杂,具有的独特工艺流程和深刻文化内涵难以在短时间内被大众理解和认知。在数字化飞速发展的今天如何通过学习体验来提升广大用户对传统手工艺的认知深度是现今值得关注的社会问题。沉浸式虚拟现实的发展为传统手工艺的保护和传承提供了新的机遇,不仅可以打破传统手工艺学习体验的时空限制,也能够为学习者提供更多的想象和创意空间。具身认知理论认为认知是由身体的行为与体验形成的,具身是以身体为主体将感知意象内化到心理空间的认知情境,并且强调一种“沉浸”的精神状态。由此可知,这种理论视角和交互模式与沉浸式虚拟现实体验具有高度的契合。本文将基于具身认知理论,进行面向传统手工艺的沉浸式虚拟现实具身交互设计研究。研究从具身认知的视角将传统手工艺的知识内容与沉浸式虚拟现实体验结合,并通过设计实践来构建学习者在具身交互情境中的身体行为与意象图式,提升学习者在沉浸式虚拟现实中对传统手工艺的认知层次。首先,本文从理论上研究具身认知的起源、定义和特征,从而探究具身认知理论对沉浸式虚拟现实体验的影响与指导意义;其次,本文对传统手工艺的知识进行层次分类,以从具身认知的视角提出学习者在传统手工艺沉浸式虚拟现实中的认知方式;然后,从设计的角度提出面向传统手工艺的沉浸式虚拟现实具身交互设计模型,此模型在“（身体-具身关系）-交互场所”的意象图式构建基础上,提出了学习者对传统手工艺“感知-行为-抽象”三个层次的认知过程,以及“具身学习-交互感知-动态生成-具身表征”的设计过程;最后,以广彩瓷为例进行沉浸式虚拟现实具身交互设计与开发,测试验证了模型使学习者对广彩瓷有了更深层次的认知,证明了面向传统手工艺的沉浸式虚拟现实具身交互设计模型的有效性。本研究优化了学习者在沉浸式虚拟现实体验中的交互方式,为学习者提供了形成和积累具身经验以及进行具身表征的交互行为,提升了学习者对传统手工艺的认知效率和认知程度,为同类型传统手工艺与沉浸式虚拟现实的结合,以及交互设计提供了案例参考。