篆刻艺术在我国已有3700多年历史,可以概括为两大阶段,一是早期以实用性为特点的古代印章,二是继宋元之后逐渐转变为以艺术欣赏为主的明清文人篆刻艺术。文人篆刻由文人群体自篆自刻,融入了他们的文化修养,呈现出独特的艺术气质与审美情趣,可以说是一种特别的视觉语言符号,积淀了深厚的文化内涵。文人篆刻不仅供人欣赏把玩,在设计视野下,其优美的造型、丰富的文化内涵以及独特的艺术魅力对现代平面设计的创新与研究产生了深远的影响与启示。那么如何将这种方寸之间的艺术形式巧妙地应用到现代平面设计中是当代设计师值得重视的一个课题。因此要立足于传统文化,对明清文人篆刻艺术中蕴含的艺术美感和设计思想进行深入挖掘、提炼和合理运用,才能为其在平面设计中的应用研究提高发展空间。本文以“2022年北京冬奥会体育图标”这一案例作为切入点,以明清文人篆刻艺术作为研究对象,探究文人篆刻艺术在平面设计中的应用潜力。首先从理论角度对明清文人篆刻做了概念上的界定,梳理其形成的社会背景、文化因素及发展过程,探究其内在的艺术特点和平面审美价值,进一步通过文字、章法、刀法、色彩和意境等五个方面结合现代平面设计来探讨文人篆刻艺术的设计思想与平面构成美学。然后从设计学角度探究明清文人篆刻中的平面构成元素及形式美法则与创作技法对现代平面设计文化内涵及艺术气质方面的提升,整合出文人篆刻艺术在现代平面设计中值得借鉴和应用的方式,并将研究所得的创作理念和平面设计启示运用于作者自创的徽州特色新中式糕点“知酥达礼”品牌的设计实践当中。试着探寻明清文人篆刻艺术的文化元素和平面构成美感在品牌设计中的继承与创新,为中国传统文化在现代品牌设计中的发展提供参考价值和理论依据。