本文以历史与逻辑相结合的研究方法，对建国后舞台孔雀的发展进行一个纵向上的脉络梳理，并对其历史传承和形态变异进行分析和研究。从而探寻中国民族民间舞蹈发展的健康道路。本文包括序言、三个章节及结语三个部分。导言主要阐明了本文的研究目的，与本文相关的主要研究成果以及本文采用的研究方法。第二章前一节从文化学的角度对传统孔雀舞从起源、舞蹈形态以及孔雀在傣族社会中的审美意象进行阐述，后一节以民间艺人毛相为代表分析孔雀舞蹈由民间向舞台过渡的历史阶段；第二章从历史学的角度研究了“孔雀舞”舞台作品的发展状况，力图通过对孔雀舞舞台发展脉络的系统梳理，分析在一定历史背景下它的发展特征，领略每个时代作品的精髓，认清创作弊端；第三章总结变化规律，分析影响其变异的社会因素、外来因素、傣族自身的文化因素以及傣族舞蹈的本体因素，同时从艺术学、文化学的角度分析每个时代作品对于传统舞蹈形态的不同层面的传承；结语笔者对孔雀舞的舞台创作做了简略的历史评价从而延伸到对民族民间舞创作的启示。