在商品化经济的冲击下,影视与文学的关系愈加密切,随着影像时代的到来,大量的文学作品被改编成了影视作品。优秀作家的作品无疑成为了制片商与导演竞相追逐的对象,文学作品的电影改编成为了一道亮丽的景观。很多作家们意识到了文学与影视互动下所带来的客观的经济利益,作家们开始频频“触电”。莫言作为诺贝尔文学奖的获得者,一直是大家所竟相研究的对象,而现今对于其小说电影改编的研究还不成系统,因此本文愿意对其做大胆的尝试。在引言部分本文进行了对现今关于莫言研究的一个汇总,让读者可以对莫言的研究有一个大概的了解,并且引言部分对当下的莫言本人的成就做了综述,从而引出本节的论点。文章第一章主要探究影像化时代下,作家“频频”触电的内在与外在的原因,通过主要分析当下的社会环境、读者对于文学作品电影改编的强烈需求,以及小说能够改编成电影的原因(创作风格、创作手法、创作理念)这三个方面来探究这个问题。第二章的视点立足于小说与电影在语言方面的差异,小说以“文字”作为表情达意的符号,而电影却以“影像”作为外在的物质载体。本章试图通过莫言被改编的四部作品《红高粱》、《白棉花》、《白狗秋千架》、《师傅越来越幽默》中论述小说到电影语言艺术的转化以及在转化过程中所遇到的表现在读者身上,作品主题上的一系列问题。第三章所要探讨的问题是小说在改编成电影的时候,在情节结构上所出现的变动,以及分析这种变动对原著所存在的影响。本章中,主要从电影《暖》《白棉花》《红高粱》中的人物的变动,结局的变动等几个方面来分析小说到电影在情节结构上出现这种变化的原因,以及这种变化对原著小说的影响。试图找出小说与电影不同的性质特点。第四章、从叙事的角度来分析莫言小说的电影改编,从电影与小说的不同性质特点来分析,以莫言被改编的四部作品《红高粱》、《白狗秋千架》《师傅越来越幽默》《白棉花》中叙述、描写、抒情等手法的运用、以及修辞手法等等与改编的电影之间的变化与不同的表现方式,来分析小说与电影在叙事上的差异性与不同的表现。第五章、旨在从莫言改编的电影与原著小说的对比研究,来分析当下小说家们内心深处在面对影视与文学是否应结合,该怎样结合的痛苦挣扎感。结语:立足于莫言的小说的电影改编并非个例,而是当代作家们在影像化时代下的一种集体意识,文章通过对莫言小说电影改编的研究分析,为莫言小说的电影改编研究丰富内容,同时也引发了在影视化这个大潮下,当代作家们将如何生存这一深刻的问题。