2005年诺贝尔文学奖得主英国剧作家哈罗德·品特(1930—)被公认为20世纪下半叶英国最杰出的剧作家,已占据着现代经典作家的地位。到目前,他共创作包括《房间》、《生日晚会》、《看管人》、《送行酒》等在内的29部剧作,其作品风格独特、个性鲜明。诺贝尔文学奖颁奖词称其作品“揭示出隐藏在日常闲谈之下的危机,并强行打开了受压抑的封闭房间”,来自其姓氏的形容词“品特风格”已列入《牛津字典》,用来形容其别具一格的戏剧特色。品特的大部分剧作都具有荒诞性的特点,但又与荒诞派戏剧不同,而是建立在现实主义的基础上,从而实现了荒诞与现实的统一。通过将神秘感、威胁感与滑稽感的巧妙结合,品特的许多剧作既有恐吓威胁之感,又有浓厚的喜剧特色,往往达到了泪中有笑、笑中有泪的效果,被评论界称为“威胁喜剧”。品特的戏剧语言,主要运用停顿与静默、措词的对称、重叠、赘述、前后矛盾、不合逻辑、答非所问与胡言乱语等手段,使对白尽可能呈现自然的状态,就像是用录音机录下来的、人们每天都会说的日常用语。但语言已丧失了它本应有的功能,相反成了人物交流的障碍。由于其作品具有的诸多特点,使品特成为一位难以界定的剧作家,有评论家认为他属于荒诞派,有的研究者将他归为存在主义作家,还有的学者觉得他是现代主义或后现代主义作家。然而,任何标签都不能涵盖一个完整的品特,他的可贵之处就在于集各家英华后形成了自己独有的、评论家们称之为“品特风格”的奇异色彩。本论文首先回顾了哈罗德·品特的曲折成长经历;其次通过对品特代表剧作的分析研究,总结归纳其独具“品特风格”的三大戏剧特色,分别是:真实与荒诞的结合、威胁喜剧以及语言剧;进而尝试将品特的戏剧创作分为早、中、晚三个时期,通过对最具特色的剧作的解读,依次归纳每个时期的戏剧特点,从而更好地了解“品特风格”发展变化的过程。论文希望能够突破以往国内多数学者将研究重点放在品特的某部作品、某个创作时期和从某种批评方法入手研究的局限,而将品特的几部主要剧作当作研究对象,以解读“品特风格”、研究品特的戏剧特色为着眼点,希望能为国内品特戏剧研究开拓新的思路、提供更多借鉴。