作为大众喜爱的一种艺术形式,电影在诞生之初,并未形成自己独有的艺术风格,随着电影先驱者们不断的探索与实践,更多的能够展现电影独特风格的技术被运用在电影制作当中,电影的各种制作技术与放映技术得到丰富和补充,电影的表现力得到了空前的增强,电影就像是一个在原始森林中披荆斩棘的探路者,总是带给我们一个未曾了解却又异常渴望理解的世界、近乎平常却又神奇非凡的审美体验。在技术的推动下,电影逐渐成为一种独立的艺术样式。在电影从无声到有声、从黑色到彩色、从手工剪接胶片到数字剪辑、数字技术大爆发时代下的多维空间技术为电影带来的几次大转型中,技术,一直不断地推动着电影艺术的进步,同样的故事内容,因为新技术的成功使用,给观众带来一次又一次全新的审美体验。一定意义上说,电影吸引和打动观众的不仅有精彩的内容,还有越来越多样化的电影技术,在所有的艺术形式中,电影的发展是与技术的进步结合得异常紧密的。回顾电影百年发展历程,可以看到,几乎每一次技术的革新都对电影艺术生命力的扩张赋予了新的内涵。在众多的技术中,剪辑的出现对电影的艺术转型产生了巨大的推动作用。日本导演黑泽明认为剧本和剪辑决定着一部电影的生命,剪辑过数部奥斯卡影片的剪辑师沃尔特·默奇认为一部电影的制作通常要经过剧本、导演和演员、摄影师、剪辑和声音合成五次创作,而剪辑更是为电影决定最后命运的“操持着独特的手艺”。电影正是通过对前期的画面的重新组合与选择,通过对画面中的光影、色彩、节奏等调整与控制以及与声音与画面的匹配,通过画面与声音的不断流逝来叙述故事、形成情感体验、完成形象塑造。尤其是20世纪以来,随着科技的进步,维度空间技术在电影中得到更广泛的应用,更是带给观众视、听、触、嗅等全方位的立体的审美体验,而在计算机发展支持下的剪辑技术与维度空间技术结合迅速改变了人们对电影空间立体性的感知,让电影的场景无比“真实”地再现在人们的面前,增加了电影的“触感”和电影与观影者之间的互动,尤其是当前的4D、5D等新技术可以将电影前期拍摄时的场景调度中的元素直接位移到电影院中,这大大丰富了电影艺术表现形式,让电影从原来的以视听为主的单纯光影艺术变成可能调动起观众的视觉、听觉、嗅觉和触觉等多种感觉来体验的艺术形式。本文以技术作为支点,结合电影情节编排的具体案例,分析了技术在电影中的发展沿革,重点探讨了剪辑技术在推动电影艺术转型中的三大作用：1、剪辑技术增强了电影叙事艺术表现力。2、剪辑技术丰富了电影艺术的审美表现视角。3、剪辑技术推动电影全方位艺术转型,并同时对数字化背景下剪辑技术面临的新挑战和应对之策进行了思考。