勃拉姆斯是浪漫主义时期的德国作曲家,被称作德奥古典大师最后一人,他一生恪守德国音乐传统,作品中具有鲜明的德国音乐气息。勃拉姆斯致力于德国民歌的收集、整理,出版过各类民歌集册和合集,他的音乐创作在思想内涵及艺术气质都体现着对德国民歌的传承。他常在作品中以德国民谣作为创作主题,或是在加入德国民歌元素,这样创作出的音乐自然朴实而贴近生活,具有令人倍感亲切的德国民歌风格。钢琴作品Op.118中的第二首《A大调间奏曲》是勃拉姆斯晚期的代表作之一,民歌元素在这首作品占据着重要地位。通过这首作品,可以一窥勃拉姆斯和德国民歌之间的关系,但目前为止没有太多学者对其进行分析。本文力图以《A大调间奏曲》为例对勃拉姆斯民歌元素使用手法进行分析,对这首作品中的创作特征进行阐述,以小见大,来找寻勃拉姆斯创作中如何构建与德国民歌的联系,探求作曲家隐藏在谱面之下的深思。本文整体结构分三部分:第一章梳理勃拉姆斯生平简介,德国民歌的主要特征以及勃拉姆斯不同创作时期钢琴作品中的德国民歌元素;第二章以《A大调间奏曲》为中心,结合德国民歌元素的多个特点,分析勃拉姆斯如何在作品中运用这些民歌元素;第三章结合实际的教学演奏,总结《A大调间奏曲》在旋律、速度、力度等方面的演奏技巧。希望通过本文的研究,能够对相关学者、演奏者提供启示性的帮助。