西尔维娅·普拉斯是继艾米丽·狄金森和伊丽莎白·毕肖普之后最重要的美国女诗人。作为自白派诗人中最重要的诗人之一,普拉斯在继承美国文学传统的基础上不断表达新的写作风格,以她极其私人化和内倾性的诗歌语言展现了她敏锐的洞察力和丰富的想象力,以她独树一帜的创作实绩推动了自白派诗歌的发展。其作品在美国的文学星空上熠熠生辉。本文聚焦于西尔维娅·普拉斯诗歌中的“死亡”主题,具体考察了其作品中透漏出的死亡观,以及与身体和恐惧之间的关系。选择“死亡”主题是因为它在普拉斯的创作中,占据着重要的地位。普拉斯,这位醉心死亡的女诗人,她的作品,大多都以死亡为针,将身体、性、疯狂、恐惧等多种题材串引起来,织成一张精美的画布。然而,在普拉斯的作品中,尤其是后期的作品中,我们可以感受到她对生的热爱、无奈和绝望。而她对死亡的迷恋,也是源于对重生的渴望。如果可以好好地活,毫无顾忌地按照自己的方式活,她绝不会毅然走向死亡。普拉斯沉迷于死亡,是因为它可以带来再生,从而获得全新的生活。本篇论文分为绪论、一至三章、结语五部分。绪论中描绘了普拉斯的生命轨迹与死亡经历,总结了国内外研究普拉斯作品的现状,介绍了论文的研究意义。论文的正文部分运用文本细读的方法剖析了普拉斯作品中透漏出的死亡观。她认为只有死亡才能得到真正的自由,得到永恒。而她在迷恋死的同时,也热爱生,可以说,她对死亡的迷恋,是源于对重生的渴望。论文还阐释了普拉斯作品中身体、恐惧与死亡之间的关系。她对女性身体不满,致使她渴望冲破她自己这具脆弱的、被构建的、充满限制的身体。但是,她失败了。她无力完全按照自己的意愿主宰自己的身体,最终还是沦为几个孩子的母亲,以及被抛弃的妇女。她恐惧于这个世界的方方面面,但无论是何种恐惧,都源自于“自我”被无视,被取代,被遗弃。对女性身体的不满和对这个世界的恐惧都也是她渴望死亡的重要原因。她只有死掉,才能在新生的世界里拥有完全自由的身体,无所畏惧,从而实现自我的价值。无论从身体,还是恐惧角度入手分析普拉斯的作品,我们都可以看出她企图在新生的世界里追求纯粹的自由,重拾生活的希望,实现自我的价值的终极愿望。然而,不得不说,普拉斯的选择与做法太过偏激。不惧死亡,本值得人敬佩,但是迷恋死亡,便太过极端。从根本上来说,她最终走向死亡,寻求重生,不过是为了逃避现实。不愿付诸努力,改变现状,只想着逃避,是她一切不如意的根源,也正是这将她推入了自杀的深渊。无疑,这种死亡观是扭曲的,是不值得提倡的。“世界吻我以痛,我报之以歌”,树立正确的死亡观,才能真正地享受到生活。国内对于普拉斯死亡主题的研究,多是紧扣其生平进行阐释。自白派诗歌虽有表达内心情感的成分,但对其研究却不能过度专注于诗人的意图,而是要将目光转移到诗歌本身。鉴于此,本文以西尔维娅·普拉斯作品中的“死亡”主题为研究对象,虽有时借助生平帮助理解,但绝不过度引用,尽力做到紧扣文本。而且,国内对于普拉斯的恐惧与身体的分析阐释有待完善,本人希望能通过这些视角,略窥普拉斯和自白派诗歌的艺术之门径。