中国西汉时期的影戏是动画传统形态的开端,而现在我们谈论的动画则起源于欧洲,发达于美国,最早对动画的定义出现于1917年的日本。而在1926年万氏兄弟研制成功《大闹画室》,才代表着以电影技术为依托的中国动画启程。动画拍摄离不开摄影技术,中国开始工业革命时间较晚,因此中国定格动画在起步阶段,技术较为落后,但是新中国成立以后,各个方面都得到发展,中国定格动画也分别在技术手段和艺术表达这两方面得到突破。动画艺术作为综合艺术的一种,吸取文学、绘画、音乐等各门艺术的长处,获得了多样的艺术表现力,然动画的艺术风格又因为国土疆域与民族文化的不同而各有千秋,比如日本动画中,我们可以看出他们的武士精神、尚美品格和有次序的生活习惯;美国动画中,我们可以看到绚丽多彩的画面、有韵律的运动节奏还有类似百老汇的歌舞表演;中国动画中,我们可以在看到精美的制作工艺的同时体味到中国传统的人文精神,这些都是不同民族的文化浸润的结果。在中国定格动画短短的历史中,动画的种类繁多,比如:使用各种材料制作的偶动画、融合了中国传统民间艺术的剪纸动画、还有中国动画艺术家们自己研究发明的水墨剪纸动画,独特精致的民族化风格曾使它们风靡一时。这些影片虽然种类不同,但不论是画面的风格还是动画传递出的精神与思维,都能分析出其中蕴含着很强的中国民族文化特色,这些特色是中华民族历史的沉淀、是对中华民族传统文化的萃取,更是评判中国动画片的标尺和中国动画兴衰的关键。本文主要分析从上世纪五十年代以来这六十多年的部分中国定格动画,把握影片丰富独特的画面风格,为中国动画的创新与发展作参考。