在我国交响音乐的发展进程中,新疆地区的交响音乐创作以其独特个性和艺术魅力已成为中国交响音乐的重要组成部分。自20世纪下半叶以来,新疆的交响音乐作品从无到有、从少到多、从体裁的单一到丰富多样、从传统技法的运用到现代技法的拓展,历经了半个多世纪。经过这段历程的孕育、积淀和发展,逐渐形成为具有鲜明地域特点和民族特色的音乐创作风格,取得了骄人的业绩。笔者相信,其成就定会载入共和国的音乐史册。本论文以新疆地区交响音乐创作的发展历程为主要研究对象,以分析、研究20世纪下半叶新疆地区创作的交响音乐(包括作曲家及其作品)为主体。运用音乐史学原理,民族音乐学理论,作曲技术的方法,深入、细致地对涉及到的每部作品进行音乐学式的分析。通过有针对性和目的性的有效分析,力图揭示出在20世纪下半叶新疆地区交响音乐的发生、发展的规律,进而达到全面地认清新疆地区交响音乐全貌,包括其存在的社会环境和人文环境的实质意义。本论文的研究涵概了新疆地区10位作曲家的19部交响音乐作品。从作曲家的民族划分,有维吾尔族、哈萨克族、蒙古族、汉族四个民族。从音乐风格划分,有维吾尔风格、哈萨克风格和汉民族为代表的国内通行风格。从音乐体裁划分,有交响曲、交响诗、交响组曲、交响音诗、交响随想曲、协奏曲、管弦乐。全文除绪论外,共有五章正文,外加“结语”部分。第一章,介绍了新疆交响音乐创作发展概况；第二章,介绍了四位维吾尔族作曲家并分析了他们创作的交响音乐作品；第三章,介绍了哈萨克族、蒙古族、回族三位作曲家并分析了他们创作的交响音乐作品；第四章,介绍了四位汉族作曲家并分析了他们创作的交响音乐作品：第五章,以新观点、新视角、新认识,阐述新疆少数民族音乐在交响音乐创作中如何实现传承与超越。结语,是对全文的概括性的总结。本文在写作中,将形象描述与技术构成综合在一起加以叙述,以符合音乐史论文的文体要求。