从19世纪末期的“无声电影时代”,经历一百多年的发展至今,进入“现代电影时代”,电影音乐也伴随着电影的发展,逐渐成为电影中至关重要且不可或缺的组成部分。1895年,在法国巴黎的卢米埃尔兄弟咖啡馆中,钢琴师为电影随机演奏的音乐片段形成了最早的电影配乐意识与电影音乐的声音选择。随着音乐与科技的发展,电影音乐中的声音组成,已不单单局限于传统声学乐器或人声,电子音乐以及电子音乐技术的出现,不仅丰富了电影音乐的音响与色彩,更为电影音乐作曲家在创作或制作电影音乐时提供了更多的选择与想象空间。本论文中,笔者通过对汉斯·季默在不同时期创作的两部电影音乐中的电子音乐进行分析,以电子音乐创作者的角度出发,从电子音乐的声音特征、声音组合、声音发展这三个方面作为切入点,尝试在电子音乐与电影音乐两者之间找到合适的契合点,探讨如何将电子音乐的创作理念更好的融入到电影音乐之中。