在戏曲伴奏的演进过程中,胡琴作为主奏乐器的形成是相对较晚的。明末清初,梆子、皮簧两大声腔在戏曲舞台上占据主导地位,胡琴类拉弦乐器板胡、京胡先后成为这两大声腔的主奏乐器。在伴奏中,胡琴自身所具备的特点得到了充分的表现,并在戏曲伴奏中发挥着重要的作用。自此之后,众多地方剧种都使用胡琴为主奏乐器。因此,对于主奏乐器胡琴的研究,无论从乐器本身的角度出发,还是作为戏曲音乐重要的组成部分,都是很值得关注的。本文以秦腔、京剧、越剧为例,从各剧种主奏乐器胡琴的伴奏技法、伴奏手法,以及胡琴演奏过门在唱腔中的作用几个方面进行分析,对众多剧种选择胡琴为主奏乐器的原因,以及对胡琴伴奏与剧种音乐之间千丝万缕的联系作了初步的研究。本文分为四个部分:第一章主奏乐器胡琴及其伴奏特点:本章从主奏乐器胡琴的兴起、分类、特点三个方面对主奏乐器胡琴进行了简单的梳理。第二章主奏乐器胡琴的伴奏技法:本章以秦腔、京剧、越剧为例,与剧种风格相结合,介绍了板胡、京胡、越剧二胡的伴奏技法,以及在伴奏唱腔中的运用,尤其对形成各剧种风格的特色技法作了较为详细的分析。第三章主奏乐器胡琴“同中有异”的伴奏手法:本章分析了秦腔、京剧、越剧主奏乐器胡琴伴奏唱腔在“同音托腔”的基础上,以节奏、旋律两个方面的不同变化追求“同中有异”的伴奏手法,烘托了唱腔旋律的同时,也丰富了胡琴自身的表现力,使胡琴伴奏与唱腔既和谐的交融在一起,又交错出现形成对比,突出了戏曲唱腔与伴奏不可分割的关系。第四章主奏乐器胡琴演奏过门在唱腔中的作用:本章分析了主奏乐器胡琴演奏过门对唱腔引领和衔接的作用。