明代万历年间是中国木刻画发展的巅峰时期，作为这一时期优秀小说插图的代表，容与堂刊本《李卓吾先生批评忠义水浒传》和袁无涯刊本《李卓吾批评忠义水浒全传》的插图历来得到了很高评价。本文从插图和文本的关系入手，探讨两个版本的插图的关系，分析插图异同的现象和原因，并探究画工在插图中表现出的创造性以及这两套插图的艺术价值和认识价值。本文包括绪论在内共有五部分。绪论部分，首先探讨中国古代木刻画的历史以及《水浒传》版画在美术史上的重要地位，总结以往学界关于容本袁本的研究成果，继而提出本文的研究对象、研究内容、研究方法以及选题的意义与价值。第一章：详细介绍容本袁本的版本形式、刻绘者情况，以及袁本插图和大涤余人序百回本《忠义水浒传》插图的关系。第二章：容本袁本插图之异同及其原因。首先界定何为相同场景的插图，将容本袁本的插图分为同一回目相同场景的插图与同一回目不同场景的插图。同一回目内同一场景的插图：往往是本回内比较关键的内容，如为小说增添神秘色彩的开篇之图，集中展现主要人物性格特征的插图，还有些插图展示了小说主线的经典场面。同一回目内不同场景的插图：两套插图的刻绘者选取展现的场景事件内容存在差异。这些不同的插图有的是选择了回目内不同的故事高潮，有的则是选择同一事件的不同发展阶段予以展现。袁无涯刊本的插图有时以人物作为叙事焦点，集中表现某个人物而忽略其他内容，而容与堂刊本插图则以小说的回目为圭臬，刻绘者未能对小说的主要内容进行概括提炼。两者的这种差异，是造成其插图不同的原因。第三章：对于插图难以表现小说文本的连续性、全面性与具体性的劣势，小说插图的刻绘者通过揣摩文本的内容，或者打破时空界限，运用复合式构图法展现情节；或通过改变视角，容纳更多更全面的内容，并以相似构图暗示读者，以此表现刻工对小说插图的创造性。第四章：容本与袁本插图的艺术成就向来引人注目，本文以两套插图体现中国画的审美特点和意境之美作为切入点，详细分析插图中体现的中国传统哲学思想以及插图的概括性、象征性等特点以及《水浒》插图所蕴含的认识价值。