16世纪末到18世纪中叶，巴洛克风格音乐成为时代主流音乐风格趋势，这种音乐风格在走出了中世纪音乐的庄严，强烈对位，巴洛克音乐变得自由活泼，注重音乐戏剧上的对比和感情的抒发，在众多的器乐声乐作品中，发挥了更多装饰音的作用，发挥了技巧情感在作品中的重要作用，从而摆脱中世纪音乐的庄严束缚。塔蒂尼《魔鬼的颤音》奏鸣曲，是当时巴洛克时期古典奏鸣曲的巅峰之作，也让塔蒂尼成为了历史上最著名的意大利小提琴家之一。近年来，随着音乐研究领域的扩大以及研究深度的增强，塔蒂尼创作的《魔鬼的颤音》一直被广大教师和演奏家们教与演奏，研究视角也不断的创新，但是大多数的研究主要是体现在对其创作技法和作者本人生平事迹，以及风格层面上的感性描述等等，对于其作品的演奏技巧分析和心理素质在演奏过程中的重要地位都没有做较为全面的研究。本文将从如何更好的演奏该曲的技巧以及如何训练培养演奏此曲所需具备的良好心理素质分析，作曲家作品介绍，左右手技术配合演奏，演奏过程中心理素质的训练培养。从而探寻小提琴作品演奏技巧上的特点，为实际演奏提供理论指导，对于《魔鬼的颤音》进行更加全面的解析尤其是对于演奏心理素质领域的研究探究，填补多年来这方面研究的空缺现象，帮助广大老师同学了解该曲和小提琴演奏知识，更好的理解塔蒂尼的巅峰之作《魔鬼的颤音》。