新金陵画派是20世纪50年代出现于江苏的地方性绘画群体,他们以传统笔墨融合西方的对景写生来改造中国画,实现了中国画的现代转型。本论文首次尝试以1960年两万三千里写生为中心,来研究新金陵画派的绘画特色与艺术成就,通过对这一事件的深入剖析,揭示此次实践对新金陵画派产生发展的重大意义,同时,从侧面反映这一历史时期中国画发展的阶段性特征。新金陵画派两万三千里写生是其众多写生实践活动中最为重要的一次群体实践,它产生于新时期中国画改造面临“夹生饭”的关键阶段。为解决国画反映当下现实的问题,江苏国画界深入生活,组织了历时三个月的两万三千里写生,在中国画写生的方式方法、表现题材、艺术语言风格等方面做了大量的探索实践。尤其以傅抱石与钱松喦最为代表,他们以不同的艺术语言探索中国画写生创作,产生了一批享誉画坛、影响后世的经典作品。作为一次艺术实践交流活动,写生团不仅在沿途与当地艺术团体和画家进行了大量的艺术交流活动,同时内部也开展了形式多样、内容丰富的艺术思想探索交流。这些交流探讨对于新金陵画派群体化的形成和共同艺术观的产生都有积极的作用。新金陵画派此次写生实践活动对其以后的发展有着现实影响与意义,同时对于当代中国画创作有着积极的借鉴意义与艺术价值。