本论文由绪论、手风琴演奏的效果与心理素质的关系、手风琴演奏者对音乐结构和演奏曲目的正确认知、如何处理紧张情绪、怯场和应变能力等心理素质问题、结论、参考文献、致谢等七部分组成。在绪论中，较详细地介绍了选题来源及选题依据、研究内容、研究方案、创新点、研究条件及可能存在的问题等。第一章：手风琴演奏的效果与心理素质的关系。心理素质对每个演奏者来说都起着举足轻重的作用。一个优秀的手风琴演奏者，不但要具有良好的心理素质、调控能力、冷静心态、演奏技巧、丰富的音乐修养之外，还能在特殊的环境下使自己的演奏风格得到全面发挥的能力。在演奏时，把自己的感情投入到演奏曲目当中，能和曲目内涵结合在一起，融为一体的去表演。当然，不管在什么条件下的演奏都会出现一些让演奏者不舒服的场景或因素。比如：技术因素、怯场现象、紧张情绪等等。这时演奏者应该调整心态去激发创新意识，并且用自己的想象力去感染自己，改变演奏效果。当每一次的演出结束后都要作出总结，回忆一下当时的动作表现和情绪记忆。并且，从而积累更多的演奏经验。第二章：对于一个学习手风琴演奏专业的人来说，音乐素养和心理素质是十分重要的。因为，音乐素养掌握的深浅，会直接影响到表现音乐作品的完整性。所以，再好的心理素质要是没有扎实的演奏技巧也是不行的。所以熟悉音乐结构与作品的正确认知是学习手风琴演奏教学的第一步。同时学生和老师应该不断的去扩充自己的知识，从而使他们拓宽专业知识面。使自己能够理解不同内容、不同结构的音乐作品。本章在音乐结构的基本因素里提到了节奏、节拍、音色、和声、调式调性、力度和速度、旋律、织体等方面介绍了一番。而在作品风格方面分类了中国民间音乐作品、舞曲作品、进行曲作品、波尔卡作品、复调音乐作品等。并在每个风格作品里简单介绍了一首曲目作为参考。在学生学习过程当中我们要想正确认知曲目内涵时，除了分析曲式结构、作曲手法之外，还应该深入了解作者的生平、作品产生的时期、年代背景、风格等等。第三章：为什么要学心理学？心理学对演奏者来说有什么意义？音乐审美心理学对音乐学习者又有什么意义？我们常常会碰到音乐比赛中选手没有正常发挥的情况。对这一问题各种心理流派解释也有所不同：生物生理学可能认为跟演奏者的脑系统有关，认知心理学可能认为演奏者受到了现场紧张气氛的影响，行为心理学可能认为跟演奏者过去的失败经验有关，社会心理学肯定认为演奏者各方面的期望值过高等等。根据实际情况运用音乐审美心理学的常识去解释，作出合理的分析将会有助于问题的解决。对于手风琴演奏者来说：一、怎样在扎实的演奏技巧基础上，结合自身的心理素质来克服种种心理因素。二、通过怎样的方法来解决自身的紧张心理、恐惧心理等各方面的心理因素。我们可以在平时练习的时候就当自己在真正的舞台上演奏，在每一次实践当中都要回想一下上一次的演奏经验，并作出总结。同样，好的演奏家也是需要不同的舞台经验才能磨练出来的。因此，音乐审美心理学对音乐学习者的心理也是起着有益的辅助作用。