本文是对汉代铜镜纹饰的综合艺术研究,通过对汉代铜镜纹饰的分类,使得对汉代铜镜纹饰特征的定义更加科学和规范统一,便于学者进行更加深入的研究,通过对汉代铜镜纹饰特征的深入分析,探讨汉代铜镜纹饰的形式美,以及汉代铜镜纹饰的文化内涵及外延对于现代艺术的诸多启示。论文首先对中国铜镜简史进行了阐述,对中国铜镜史做了以下分期:1、远古崇拜期的齐家文化铜镜;2、早期萌芽期的商周铜镜;3、发展流觞期的春秋战国铜镜;4、奇诡鼎盛的两汉铜镜;5、承上启下期的三国魏晋南北朝铜镜;6、繁缛富丽的隋唐铜镜、7、简质实用的五代宋元明清铜镜,通过简述中国铜镜的发展历史,详细的论证了汉代铜镜的纹饰渊源与发展规律,引出汉代铜镜在中国铜镜发展史中的重要地位。第二章节是在前人研究的基础和成果上,运用考古学及器物分类学的研究方法对汉代铜镜纹饰的发展做了三个重要分期:1、早期——西汉时期铜镜;2、中期——王莽时期;3、晚期——东汉时期铜镜。并通过对汉代铜镜纹饰的研究归类,整理出动植物纹饰、几何纹饰、神话灵兽纹饰、铭文镜和特殊工艺镜。这些纹饰通常是其中的一种或几种组合起来使用,我们尝试通过这样的纹饰分类方式,对汉代铜镜进行科学的命名,作一个统一的规范,而不至于引起名称上的混乱。第三章节从汉代铜镜纹饰的组织形式、布局形式和形式美法则三个方面来分析汉代铜镜纹饰的构成形式,总结汉代铜镜纹饰的装饰特点,从而达到古为今用,拓宽现代艺术的设计理念。第四章节探讨汉代铜镜纹饰的文化内涵及外延。我们发现现代的很多艺术,或者说现在很多流行的艺术门类,例如,标志、包装、服装、室内设计、装饰艺术等,在这些设计的思想和理念中,或多或少的借鉴了汉代纹饰中的艺术元素。通过对汉代铜镜纹饰的研究,提炼出汉代铜镜纹饰的艺术价值,以此给现代艺术设计打开一个新的思路和视角,正是本文的价值所在。