商周青铜器以其庄重典雅的造型、繁缛富丽的纹饰形成了辉煌灿烂的青铜艺术。有关商周青铜器的研究在我国有漫长的历史，也取得了丰硕的成果。研究者大多着眼于青铜器的断代、分类、造型、主体纹饰等问题的研究，相比之下对青铜器上动物雕塑的关注似乎还不够。动物题材是商周青铜器的一个重要组成部分，有关于动物雕塑的内容则成为商周青铜器的一个有意义的研究课题。本文力图将商周青铜器动物雕塑的艺术特征容纳到一个文化的统一体中，通过对一系列青铜器实物资料的分析，探讨商周青铜器上动物雕塑的审美特征，并对其在审美文化中的价值和意义予以分析。文章首先对商周时期的政治、经济、美学等方面进行概述，同时对该时期青铜器动物雕塑的造型特征、艺术表现形式、艺术法则等进行逐条细化分析，剖析出动物造型与器物所属的位置关系，以及写实性、幻想性动物在商周礼器中的精神性作用和象征地位。接下来在典型地事例分析下，将商至西周每个朝代不同时期的动物造型逐一详细分析探讨，把五个具体时段进行拆解，一步步梳理出动物造型和审美风格的进程：由商代早期的简单至晚期的华丽，再到西周早中晚期的继承更新变迁，愈发清新秀美等变化，并创造性地提出了集群式、多维装饰、反顾法、错位变形等装饰手法。通过一系列比较，得出同一朝代和跨时代青铜动物雕塑造型艺术继承和发展的脉络走向。最后分析总结，结合现象揭示出演变背后的成因和根源，分别是商周先民对祖先神的变化、对宗教色彩的逐渐淡化、人对动物神力渐弱的依赖以及科学技术和制造方法的不断进步等因素。全文运用相关领域的理论和文物史料，以考古实物为依据，采用从具体到抽象，由个性归纳共性的方法，得出一些自己的粗浅认识，旨在探寻商周青铜器动物雕塑的深层涵义，揭示商周青铜器动物雕塑的审美特征与艺术风格的发展和流变成因，力争为人们了解商周青铜器动物雕塑开拓一个崭新的视野。