高中美术新课程标准的制定,对我国的高中美术教育教学工作提出了更多、更高的要求。其中就强调了美术课程的人文性,时代性,多元化等特征,要求美术课程在帮助学生传承传统民族文化的同时扩宽美术视野。这就给了美术教师和学生更多的选择,但也带了不少问题。比如：在庞杂的题材中该如何选择?选择后又要如何重组编排?怎么才能最大限度的体现新课标的要求?如何设计才能取得好的教学效果?通过调查普通高中阶段美术课程普及度最高就是《美术鉴赏》课程,换句话说,就是《美术鉴赏》课程很大程度上承担着高中美术的教学任务。那这门课程教学质量就变的至关重要了,在具体的教学活动中要注重可行性,要适应全体学生的发展,学习内容应符合高中学生的学习兴趣,适应高中学生美术学习的实际能力和水平,不宜过高、过难、过于专业化。而教学设计就是教学活动的蓝图。可以体现出教师对教材的理解；对教学内容的掌握；对教学方法的运用和对课堂教学的把控力。通过教学设计,教师可以有计划的,向学生传授知识,教授学习方法,并通过新媒体的手段向学生呈现多元的文化和艺术,同时向学生输出一种正确的情感态度与价值观。那什么样的教学设计才能达到这样的要求?对任何事物的评判都不是绝对的,而是辩证的,只有在对比中才有鉴别。本文通过对教材内容的分析,到具体同一课题不同教学设计的案例分析,再到成功案例的教学方法分析深入的剖析了教学设计对课程教学的承载力。针对高中美术鉴赏课程教师在教学设计和教学活动中所存在的问题,通过案例对比的形式进行了分析研究。