中国画被称为线条的艺术,其线条所蕴含着中国人独特的审美情趣并彰显出中国书法与绘画互为表里的笔墨精神。吴昌硕作为二十世纪初的海派巨擘,其诗、书、画、印“四绝”中,绘画是后学而集大成者的一门,他的绘画注重气势磅薄,气韵生动,以其博大的学识才养,深厚的书法诗文功底熔铸成雄浑朴茂的大写意花卉画风。吴昌硕一方面兢兢业业的吸收传统的营养,他一生坚持治印,作书石鼓文;一方面又身先士卒大胆创新,将书法的用笔技巧、形式构成等艺术语言成功地运用到中国传统绘画中,使中国传统绘画艺术的表现形式大大拓展,在晚清“碑学思潮”的学术背景下,其“引书入画”的绘画实践和艺术理论成就可谓硕果累累。他肯定了中国绘画与书法紧密的内在联系,并且更自然适意地将具有金石意味的笔线融入其中。本文试图以中国传统书画艺术发展史为背景,“以书入画”为学术铺垫,以“笔线”为线索,研究吴昌硕绘画中的线条审美,分析吴昌硕绘画中线条与绘画的内在联系,特别是书法性形态的线条在吴昌硕绘画创作中的具体体现。一方面对于梳理吴昌硕诗、书、画、印的关系以及“金石入画”、“石鼓文入画”等学术命题,有重要的学术价值;另一方面,吴昌硕与古为徒,食古化今,他代表着中国传统绘画向现代化转换的重要里程碑,对后世产生了深远影响。作为后学,研究吴昌硕绘画中线条的书法性形态,更加深刻地理解中国传统绘画中的精髓与内涵,提高自我的鉴赏与评判能力,稳固和丰富自我的艺术理论基础绘画创作经验有着重要的现实意义。