随着20世纪80年代西方现代主义艺术思潮在中国社会的快速传播,中国画作为最能代表本民族的艺术表现方式之一,其传统的单一“色”“墨”创作模式问题作为改良的重点受到了广泛的关注,许多青年艺术家纷纷踏上了寻找新的“色”“墨”语言形式来表现少数民族题材的创作探索之路。而少数民族题材也凭借其独特的民族文化内涵和丰富的服饰色彩,从新中国成立以后就受到了艺术家们的青睐,随着题材日益多样的同时,技法也越加成熟,形成了风格、流派精彩纷呈的局面。本文笔者将通过文献查阅与梳理,详细论述少数民族题材与写意人物画之间不谋而合的“色”“墨”相融关系,并从近现代少数民族题材写意人物画中,重点列举极具代表性的作品,就其“色”“墨”形式语言从浓墨重彩、水墨淡彩、水墨与西画用色的结合和平面构成四个方面,进行分门别类的理论分析。最后,结合自己在创作实践中对“色”“墨”意趣的试验和探索,力图在理论上升到实践的过程中,找到恰当的形式语言来更好的表现当代少数民族题材写意人物画的“色”“墨”意趣。同时也为自己以及其他的艺术实践者们今后的创作提供一些学习创作的思路。