路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。本文立足于当代中国类型电影，主要以当代中国歌舞片为研究对象，运用历史与逻辑一致的分析、媒介进化论、对歌舞片个案视听语言的分析，探讨当代中国歌舞片的类型化发展策略。从美国经典好莱坞时期歌舞片发展为后台歌舞片与融合歌舞片并存，发展到后台歌舞片、融合歌舞片与青春题材的歌舞片三足鼎立的当代歌舞片，其类型的形成不是一蹴而就的。虽然当代中国歌舞片拥有自由的创作环境，但生产数量并不多，尤以融合歌舞片为甚，并没有从形式风格与创作数量上形成惯例，尚处于类型缺失的状态。逐年上涨的电影观众人数，逐渐增多的各地影院，逐渐对歌舞类型电影感兴趣的导演与演员，让歌舞类型电影在中国的缺失拥有改善的机会。从创作环境、影片制作到后期宣传，歌舞类型电影制作的物质和技术条件越来越便利，如何改变缺失状态，如何从创作意图即主题与歌舞形式上进行改善，如何推进歌舞片在中国的市场化，如何培养潜在的歌舞片观众群，是当代中国歌舞片创作者需要切实思考的问题。本文从三个部分阐述当代中国歌舞片类型化发展。第一部分，从当代中国歌舞片的发展概况进行阐述，运用历史的逻辑思维概述歌舞片类型的形成、中国歌舞片的历史文化传统。在此基础上从发展概况看当代中国歌舞片存在的问题，发现歌舞电影类型在中国的缺失。第二部分，阐述中国歌舞片的类型程式及其演变。这一部分运用莱文森的“媒介进化论”分析歌舞片的类型程式、歌舞与影像的化合程度，从大众文化视角看中国歌舞电影类型市场化演变过程中存在的问题——边缘化，并提出当代中国大众文化对歌舞叙事具有疏离性和潜在的亲和性。第三部分，提出当代中国歌舞片类型化发展策略：艺术风格上，从浪漫主义走向批判现实主义；制作模式上，与其他类型电影融合；惯例化手段上，选择深化歌舞明星制推动中国歌舞片的可持续发展；传播方式上，以数字技术培育90后一代最具潜力的观众群。