《在底层》是高尔基于1902年完成的第二个剧本,取材于当时俄国的现实生活：俄国劳动人民经受了1891年、1892年、1901年的可怕饥荒和1901一一1903年发生的工业危机,这迫使千百万劳动群众陷于赤贫和流离失所。“生活底层”(最初高尔基的剧本题为《在生活底层》)的问题在那些年代具有特别迫切的意义。高尔基这个剧本的艺术力量不仅在于作家通过它对表现流浪汉的创作进行了总结,而主要在于他塑造了鲜明的具有概括意义的典型,其意义远远超出了描写“生活底层”的范围。在这个剧本中高尔基提出了许多哲学、政治、道德方面的问题,同时又没有脱离社会具体条件,没有使主人公成为抽象的形象,变成一般“思想的传声筒”,而是通过对这些问题的讨论来回答“为什么”和探索“怎么办”。《在底层》的艺术结构和人物形象以及艺术技巧也是独一无二的,这就构成了《在底层》在思想上与艺术上的高度统一,具有极高的思想价值和艺术价值。本文试图通过分析《在底层》的艺术形式,探讨艺术形式呈现的缘由来阐明《在底层》的思想性和艺术性,以及它所具有的时代价值和意义,以便于我们更好的认识高尔基戏剧的文学地位、现代意义和重大影响。本论文由绪论、正文和结语三个部分组成,正文则又分为五章。绪论部分主要对《在底层》的国内外研究现状进行了梳理和总结,指出国内外《在底层》研究存在的问题和发展前景,确立本文的研究意义,阐明本文的研究方法和创新之处。第一章主要分析《在底层》的人像展览式结构。人像展览式结构主要体现为由多条彼此独立的情节线构成和淡化情节,注重哲理性冲突。情节线主要由四组彼此独立的人物关系和六个单身汉组成。这些人物之间有的有各自独立的“情节”,有的不进入任何情节,没有一个统一的外部情节线索将他们连接起来,而是通过一系列既复杂而又富于哲理性的社会冲突将所有这些人物组成一个系统的形象体系的,呈现出“人像展览式结构”。第二章分析《在底层》的典型化人物形象。作家在剧中既塑造了底层人民和小市民的类型化群像,又从同一类型化人物中挖掘出他们身上鲜明的个性特色,塑造了个性化的典型。第三章分析《在底层》的新现实主义技巧。作家在剧中既运用了现实主义的塑造典型环境中的典型人物的手法,又运用了浪漫主义的对比、隐喻和抒情手法以及现代主义的象征和意识流手法,呈现出新现实主义技巧的艺术手法。第四章分析《在底层》结构和形象的嬗变。在结构上主要表现为不同于其他剧本以情节取胜,而是以哲理取胜；不同于其它剧本表现一种主要冲突或主次冲突,而是表现一系列的社会冲突,最后由哲理性的主题将所有冲突纽结在一起。在人物形象上,作家的创作对象由小市民、底层流浪汉向资产阶级知识分子和民主主义知识分子,由民主主义知识分子向无产阶级革命者,由无产阶级革命者向资产阶级内部统治者转变。第五章分析作家艺术形态呈现的缘由。《在底层》无论是在情节结构的构造、人物形象的塑造还是在艺术手法的运用上都与作家的文化目的、艺术着眼点是紧密相连的。作家的文化目的是提高人的自信心和道德文化水平,摆脱俄罗斯民族历史和精神的重负,走向现代,艺术着眼点是人的心灵运动。结语部分对本文的观点以及作品的价值和意义进行总结。作家在《在底层》的戏剧形式、形象塑造、艺术手法上所表现出的独特的艺术技巧不仅显示了作品的巨大艺术成就,更揭示了作品的重大社会意义。《在底层》在作家自身发展中起着重要作用,他是作家流浪汉小说时期的一个总结,也是作家对真理的探索。《在底层》不仅在俄国影响深远,意义非凡,而且对我国戏剧文学和无产阶级革命运动的发展也起到了重要的指导和推动作用。并且即使在今天,我们阅读高尔基的这部作品,心灵仍然能受到强烈的震撼。