仕女画是中国人物画中重要的一科,它以女性作为主要的描绘对象,在中国古代人物画发展史上经历了由魏晋到明清多个朝代的发展,呈现出各不相同的艺术风格,而明朝则是仕女画发展的成熟时期。在明朝这个逐渐没落的封建社会,王学的兴起、思想的解放与商品经济的繁荣让仕女画的艺术表现形式变得十分的丰富,绘画题材的世俗性与雅俗共赏的审美趣味是前代仕女画所没有的特色。本文以明代仕女画作为主要的研究对象,主要探讨的问题是明代仕女画在特定的背景与环境之下所形成的不同于前代的审美趣味及艺术语言。明代仕女画得以发展成熟的原因是当时商品经济飞速发展所带来的物质基础刺激着新兴的市民阶层与商贾对仕女画所产生的巨大需求量。此时的仕女画由文人士大夫阶层向市民老百姓阶层逐渐的靠拢。通过对明代著名仕女画家及其代表作的分析得出结论,明代仕女画的审美趣味所体现的“雅”与“俗”对应的是文人画家与市民的审美取向,反映的是一个时代的审美趋势。明代仕女画的审美趣味不仅影响了清代的仕女画风格,也影响了近现代的一批具有代表性的画家及其仕女画的创作。所以明代仕女画当中审美趣味的表现形式非常值得去研究,研究明代仕女画的艺术表现对本人女性题材的绘画也具有一定的指导作用。本论文将用五个篇章来论述明代仕女画的审美趣味,第一章为简单地梳理明代仕女画从魏晋到明朝的发展状况,再阐述仕女画在明代这个特殊时代的发展概况,其中包括仕女画的概念及其发展的社会、经济、文化背景;第二章论述中国画论中的雅俗观;第三章分析唐寅、陈洪绶与仇英这三位明代最具代表性的仕女画家及其作品的审美趣味特征和艺术语言;第四章则以明代的雅俗观来分析与总结明代仕女画的审美趣味特征;第五章论述明代仕女画雅俗共赏的审美趣味的艺术价值和影响。通过这些分析来探析明代仕女画的审美趣味特征及艺术价值,为后人重新认识明代仕女画提供特定的角度和参考。