剪纸是我国劳动人民在农耕社会民俗生活中创造、流传的一种艺术形式，是中国历史上古老的文化现象之一。取材于普通的乡野环境古拙质朴、生动有趣的艺术造型，表现手法大胆夸张，有着独特的装饰性与趣味性，是劳动人民集体的智慧结晶，在长期的艺术与生活实践中，这一艺术形式在千锤百炼下日趋完善，传递着劳动群众共通的审美标准。在没有用纸质的纸剪纸之前，为民间剪纸的产生奠定了基础的是运用与胜、贴花等薄片材料上的“剪影镂空“的艺术形式。而剪纸的真正出现，广大人民逢年过节家中必备的装饰品，同时也被用作刺绣花样、印染底版。应用范围逐渐的扩展，与民间服饰之间也有着密切的联系。随着时代的发展，加快的城市化进程以及人们生活方式的变化，传统民间剪纸赖以为生的乡村环境被破坏，传承和发扬传统文化刻不容缓，剪纸被列入世界非物质文化遗产，作为全人类的共同的文化遗产受到人们的关注与保护。民间剪纸是一种物承文化的现象，其深厚的文化内涵，成为现代服饰设计灵感素材。而西方设计师将中国传统艺术运用在时装出现在国际T台上，国内的设计师意识到“民族的才是世界的”的重要性，纷纷把目光投向传统文化，用这样的方式使传统民间剪纸艺术登上国际时尚舞台，为全人类共享。本文的研究中，从民间剪纸历史渊源、艺术形式语言的表现手法、民族文化内涵与保护，运用文献检索、实物分析、设计实践等研究方法，结合民俗学、美学、符号学等多问学科知识和交叉学科知识对剪纸艺术的形式语言进行归纳整理总结。随着民间剪纸在服装领域的普遍运用，分析民间剪纸在传统服饰上的表现形式，分析中外设计师对民间剪纸在服饰上的运用形式来分析剪纸在现代服装的高级定制以及流水线成衣生产的不同，以及高科技给剪纸在未来的服装设计上带来了更新的表现形式。以企业实习设计实践以及女式礼服设计实践为例，来说明剪纸在成衣和高级定制中运用的不同。对剪纸在现代服饰设计中的运用提出更多的思考，也为今后的剪纸在现代服饰设计中的运用提供更多的理论依据与实践经验。