菲尔德·格罗菲是20世纪美国著名作曲家、钢琴家和配器大师。格罗菲最杰出的创作领域是管弦乐作品，尤其擅长创作以美国自然风光为题材的交响组曲，因此素有“美国山水画家”之称。格罗菲创作了大量这种类型的作品，其中1931年创作的《大峡谷组曲》是最有代表性、最流行、最受欢迎的一部交响组曲。在这部作品中，作曲家以各种乐器作为画笔，生动描绘出大峡谷雄伟、壮观、变化无穷的自然之美。这首组曲蕴含着丰富的音乐文化内涵--生动、优美的旋律、独特的和声背景、丰富多变的音响色彩、阿拉伯东方音乐的神秘色彩、印象主义的朦胧、浪漫主义的激情澎湃、20世纪现代音乐语汇、美国爵士乐风格--使它成为20世纪的经典之作。 本文运用音乐分析的方法，从作曲家生平、音乐创作道路、音乐本体分析和音乐风格等几方面，对《大峡谷组曲》进行了较为细致的分析，以探寻这首组曲的艺术价值，从而发现格罗菲独特的创作风格。