伦勃朗-十七世纪荷兰绘画大师,在他跌宕起伏的一生中,无论面对生活的顺境或逆境,始终坚持着自己的绘画理念与追求。他用自己的画笔叙述着自己对社会,对普通人民,对家人以及对自己的理解。反映人性,体现人类生命内涵的写实绘画成为了伦勃朗绘画创作的重心。画家通过画笔抒发情感,用自己多样却独到的绘画形式语言塑造有灵魂有性格的人物形象,展示出他深厚的绘画功底,以及他的崇高的思想境界。伦勃朗是采用了哪些绘画形式语言传递画面的情感,并如何将绘画形式语言与情感表达完美融合并呈现给观者,成为本文探讨的重点内容。在本文开头首先对伦勃朗生活的17世纪社会大环境进行梳理,画家所处的荷兰成为民主共和政体,物质生活充裕富足。国内盛行的加尔文教主张勤鼓励追求现实生活中的成功,注重精神生活,反对奢侈。所以民众在享受物质生活之余,也开始追求精神世界的满足。当时的画家们挣脱了宗教神话题材绘画的局限性,把目光转向更为广阔的绘画题材。因此,现实的生活成为了绘画艺术的源泉,资产阶级和平民变成了绘画的重要角色。荷兰的一片繁荣为伦勃朗绘画的发展奠定了坚实的社会基础。与此同时,本文列举了巴洛克时期画家卡拉瓦乔的绘画风格,他的明暗画法深深影响了伦勃朗的绘画创作。接来下,本文就逐步阐述伦勃朗绘画中的形式语言特征,从笔触、光影、色彩三方面入手,总结画家每种绘画语言的特点。并在这一部分的论述中,加入伦勃朗不同时期的绘画作品进行简析,从肖像画,风俗画,宗教题材绘画作品中具体分析画家的绘画风格。其次本文继续阐述伦勃朗绘画中的情感是通过油画形式语言以及写实性的绘画传递给观者的。无论在何时何地,油画形式语言始终是传递绘画情感的重要途径,本文旨在通过对伦勃朗绘画全方位的解读,了解伦勃朗的绘画过程和绘画方法,分析其绘画语言的不同的特征,并与他作品中的传达的情感结合,从而得出伦勃朗油画语言与油画思想高度的统一性。并结合中国当代写实画家的作品进行实例分析,避免空洞的理论阐述。在文章最后,笔者阐述了研究伦勃朗艺术语言和情感表达对我油画创作的启示作用。